¿Quién dice que no hay manera de impulsar el arte?

Palacio de Bellas Artes construido por Rafael Leonidas Trujillo. Inaugurado el 15 de mayo de 1956 para albergar a la Dirección General de Bellas Artes y sus dependencias

Aunque usted lo ponga en duda, y por increíble que pueda sonarle a cualquier dominicano, hay países donde el arte y la cultura figuran entre las más importantes fuentes de ingresos y empleos directos e indirectos. Sin embargo, en Santo Domingo, a pesar de que fue la puerta de entrada del arte a América; y en pleno Siglo XXI las artes ocupan un lugar muy bajo en la lista de prioridades del gobierno.

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El mercado del arte se desarrolla en la actualidad a través de diversos agentes, lo que sin duda constituye también una ampliación importante del perfil del coleccionista, y del público interesado en este sector. A las tradicionales galerías de arte, casas de subastas y anticuarios, se han sumado también en estos tiempos el auge cada vez mayor de las ferias de arte, las sociedades de inversión y la compra-venta a través de la internet.

Hoy en día, quienes de una forma u otra intervienen en este negocio están en la obligación de conocer de todos estos parametros del mercado del arte, que van, desde los más tradicionales a los más modernos, analizando su historia, sistema organizativo, modelo económico, y perfil de su público. En el caso particular del artista, galerista y el coleccionista deberán tener en adición, un conocimiento global del sistema económico y mercantil que rige y sustenta el mercado actual.

Para iniciar el desarrollo de un verdadero mercado – regional que sería lo recomendado – debe implementarse cuanto antes, un programa sostenido de educación continúa para aquellos profesionales, estudiantes, coleccionistas, e incluso inversionistas, que tengan o quieran tener contacto con la compra y venta de objetos artísticos.

Establecer una política encaminada al éxito en este sentido no es difícil. Tan sólo debe tenerse la visión, y el firme propósito de ponerla en marcha. No es suficiente el patrocinio de una charla aislada en este sentido. De entrada, es al Estado que por preceptos constitucionales, le corresponde establecer y subsidiar, como se hace con otros rubros, ya sea en la universidad estatal o en cualquier otra, la implementación de Cursos Monográficos, o Diplomados para desarrollarlos de forma independiente, y pudieran estos a su vez sumarse y combinarse dando lugar a Cursos Superiores, claro está; luego de haberse llevado a cabo, con todos los actores del sector involucrados en el tema una discusión, simposio, o análisis sobre la situación actual del mercado del arte nacional e internacional en estos momentos.

Sobre todo, enfatizados en el mercado primario, el coleccionismo, la compra y venta de obras de arte, apreciación e historia del arte – dominicano y universal – que le permita al sujeto, en primer lugar conocer la realidad y limitaciones de su mercado. Luego, los tipos de colecciones y coleccionistas, así como: ¿Cómo y por qué se compra arte?, ¿En qué consiste el coleccionismo privado, corporativo y del Estado?, los criterios para realizar una buena colección, ley de mecenazgo, compradores nacionales versus internacionales, perspectivas a corto plazo, así como las variables que influyen en el mercado.

Lógicamente, esto sería parte de un plan nacional de 10 a 20 años, bajo la dirección de una Oficina de Promoción a la Inversión de Bienes Culturales, que estaría interrelacionada con la Secretaría de Cultura, Secretaría de Turismo, Secretaría de Relaciones Exteriores, Secretaría de Hacienda y el Centro de Exportación e Inversión de la República Dominicana, todo con la finalidad de lograr el desarrollo sostenible de este renglón de la economía, y que en ese plazo pueda generar por sí mismo los fondos necesarios a través del organismo competente, para llevar a cabo conjuntamente un plan de desarrollo de museos, pensiones, y seguridad social para los artistas, sin que esto sea una carga para el Estado.

Por Esteban Antolín | Foto: Fuente externa