Arte Urbano Sarmiento de nuevo lleva el arte a las vallas

Aladino de Guiselt Thaiz

El año pasado nos sorprendió muy gratamente una propuesta de animación visual que puso en marcha Arte Urbano Sarmiento, compañía dedicada a la publicidad urbana y que en aquella ocasión puso sus vallas a disposición de un grupo de artistas, quienes demostraron que es posible mejorar el contaminado ambiente visual de la Ciudad Primada.

E l éxito obtenido motivó a la agencia publicitaria Shampoo a lanzar una segunda convocatoria bajo el tema “Propuestas de ciudad” guiados por la convicción de que es necesario crear espacios abiertos donde confluyan el arte, el diseño, la publicidad y los propios habitantes citadinos. Así, artistas visuales, diseñadores gráficos, arquitectos e ilustradores traducen sus inquietudes en torno a la ciudad que habitamos y nos habita. De acuerdo a los organizadores, “El interés fundamental reside en la necesidad de señalar, hacer visibles y abrir a la participación crítica los diferentes aspectos simbólicos, culturales y sociales que articulan y se confrontan en el espacio urbano.”

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Estas propuestas de ciudad se constituyen en estímulos para que los espectadores tengan un contacto con el arte desde sus propios vehículos –en los lugares seleccionados para la ubicación de las obras muy pocas personas caminan– y que ese impacto visual provoque una reflexión en torno a la ciudad real e ideal, el arte y nuestro accionar. Ojalá esas reflexiones puedan desencadenar debates, polémicas y constituirse en tema de discusión de tertulias, encuentros y programas en medios de comunicación que contribuya a fortalecer la conciencia de ciudad y del ciudadano, sus deberes y derechos para la convivencia en ese espacio común urbano.

La utilización de los servicios curatoriales de Sara Hermann se traduce en la calidad de este proyecto que seleccionó a trece creadores que trabajan en diversos campos, inclusive el diseño de modas. Unos de los principales aciertos es, a nuestro entender, el haber combinado expresiones artísticas diversas, todas aunadas por el manejo de la imagen con un lenguaje muy contemporáneo.

Otra característica del proyecto actual es la ubicación de las vallas en lugares muy distantes que incluyen el polígono central, las avenidas 27 de Febrero, J. F. Kennedy y Núñez de Cáceres (a las salidas de los túneles), el km. 9, varios puntos en la avenida Anacaona y Gazcue, medida que amplía considerablemente los campos de apreciación y sus públicos.

Las vallas artísticas están llamadas a capturar la mirada porque sus imágenes rompen con los discursos publicitarios tradicionales, aunque encontramos que algunos trabajos entran en competencia con las promociones comerciales vecinas y resulta muy difícil su apreciación, sobre todo considerando que las observamos desde un vehículo en marcha, aunque tenemos que aceptar que este detalle posiblemente sea parte de la propia estrategia del proyecto para atraer una mirada acostumbrada a la publicidad y ofrecerle un contenido de impacto reflexivo. Así nos resultan los trabajos de Hulda Guzmán, inspirada en tres espacios de interacción ciudadana, el salón de belleza, el colmado y el centro cervecero y de Gustavo Peña, quien elabora su discurso a partir de elementos objetos, figuras y valores de la ciudad de hoy, ambos con las herramientas propias del lenguaje publicitario.
Una de las grandes sorpresas la constituye la participación de la reconocida diseñadora de modas Jenny Polanco, quien viste a su modelo de ciudad con tres vestidos urbanos: Urbano-gran ciudad; Urbano-pobreza y Urbano caos, para ofrecernos en tres imágenes una perspectiva real, cruda y audaz de la condiciones urbanas en el Santo Domingo de hoy, trabajo donde su autora saca a relucir su formación de arquitecta.

Juan Dávalos y Quisqueya Henríquez aportan las propuestas más lúdicas, simples y conceptuales de todo el conjunto. Dávalos mezcla signos y significados para provocar una reflexión en torno al ideal cotidiano –el viaje a NY- con un conejo de la suerte que es logotipo de una supuesta línea aérea denominada New York Express –la verdadera voladora–. Quisqueya Henríquez ofrece tres modelos de situaciones de “intertextualidad” –que la autora explora en su produción actual– al fusionar automóvil y caballo, para provocar la identificación de estas situaciones en un espacio público donde el tiempo presente entremezcla elementos rurales junto a instrumentos de la más alta tecnología.

Happy Ending, de Gerard Ellis.

El trabajo de Aída Ruiz Montás & Modafoca parodia las promociones de las megaconstrucciones y propone un alerta ante tanta ilusión descabellada que a menudo nos ofrecen los constructores mercantilistas. Mientras que Adela Doré transmuta la ciudad en un monstruo tonto y dócil que ve morir su ideal citadino simbolizado en una flor.
Jorge Pineda, con la limpieza factural (?) que le es propia elabora un discurso reflexivo en torno a nuestra condición de isleños y nuestra tradicional negación al mar. Raquel Paiewonsky desarrolla una propuesta ecológica y nos propone la inmersión en lo vegetal y hasta la defensa de los espacios verdes a fin de hacer más natural la habitabilidad en nuestras ciudades, en un conjunto fotográfico de gran impacto visual.

Guiselt Thaiz incorpora en escenas de la vida diaria a los protagonistas de los cuentos infantiles tradicionales de “Aladino y la lámpara maravillosa”, “Alicia en el país de las maravillas” y “La Cenicienta”, con resultados de mucha plasticidad y profundidad en la transcripción de lo ampliamente conocido. Montro (Colectivo integrado por los hermanos Tomás y María Renata De Santis) establece un paralelo entre la realidad desgarradora y el misticismo como recurso de supervivencia y el carácter cambiante de nuestra ciudad y sus circunstancias.
Gerald Ellis en un trabajo de un grafismo suelto, preciso y contundente recurre a la valla dentro de la valla y la falsedad de la publicidad partidista, colocado estratégicamente en la ruta cotidiana que conduce hacia el Palacio Nacional. Muy lejos de Gazcue, hacia la Avenida Luperón, Jorge Nieto aborda los conceptos del caos- mente y caos-ciudad, el absurdo y sus repercusiones en la sociedad y en el espacio con acertado manejo del dibujo.

Una observación nos parece necesaria. Y es que, a pesar de la indiscutible calidad artística de estas “Propuestas de ciudad” consideramos que la ubicación de las vallas en lugares muy distantes complica la apreciación del conjunto, condición que debilita la efectividad del discurso toda vez que, aisladas, posiblemente muchas resulten inadvertidas para los vecinos y viajeros que frecuentan las calles y avenidas donde se encuentran. En un proyecto de esta naturaleza, el agrupamiento fortalece.
Nuevamente Arte Urbano Sarmiento hace un gran aporte al saneamiento visual de Santo Domingo y esta vez con planteamientos sólidos que nos confrontan a realidades en las que todos y todas tenemos nuestra cuota de responsabilidad.

*Miembra de la Asociación Dominicana de Críticos de Arte (ADCA) y de la Asociación Internacional
de Críticos de Arte (AICA).

Por Myrna Guerrero | Fotos: Fuente externa