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La escritora brasileña Nélida Piñón / Foto AFP LA HABANA (AFP) - Un argentino, una salvadoreña, una brasileña y un trinitaria ganaron los premios de la prestig...
al cine
MIAMI (AFP) - La nuevas y las consagradas figuras del cine latinoamericano entran desde el viernes en franca competencia en la inauguración del Festival Internacional de Cine d...
Un vistazo Beber cerveza tiene sus ventajas
Bavaria rifará entre consumidores de cerveza cuadro de Botero
El cuadro del pintor colombiano Fernando Botero “Hombre fumando”, de 1977, de la colección privada de Bavaria, será rifado por la empresa, como parte de una promoción publicitaria, entre los consumidores de una de sus cervezas. La rifa será el 28 de febrero entre quienes hallen, en una las tapas de las botellas de esa marca comercial, la leyenda “Usted es uno de los 50 elegidos”. La pintura, de 1,90 por 1,615 metros, es propiedad de la cervecera desde 1986. La promoción se inició el pasado 1ro. de diciembre.
Efemérides Efemérides de las artes
21 de diciembre 1375
Fallece Bocaccio. Escritor Italiano nacido en la Toscana. Fue el autor del “Decamerón” el primer gran libro de cuentos de la literatura universal.
13 de diciembre 1466
Fallece Donatello (Donato di Betto Bardi) Escultor italiano, fue uno de los creadores del estilo renacentista y uno de los artistas más grandes del Renacimiento. En la práctica es quien “inventa” la escultura liberada del marco arquitectónico.
Mirada al cine Exposiciones recomendadas
El mes de diciembre cierra un año donde las actividades de artes visuales tuvieron un desarrollo continuo incrementado en el último trimestre. Para quienes logren una distribución del tiempo que les permita disfrutar de algo más que los múltiples encuentros sociales de la temporada, les recordamos que en Santo Domingo y Santiago tenemos estupendos motivos para dejarnos seducir por las artes visuales.
◗ Yoryi Morel, Autonomía y trascendencia. La celebración del centenario del maestro pintor toma como escenario la sala de exposiciones temporales del Centro León, donde se presentan más de doscientas obras del entrañable artista, muchas de ellas procedentes de colecciones particulares. La curaduría destaca los temas más frecuentes en la iconografía moreliana, a saber, el paisaje, las tradiciones y costumbres, el retrato y los trabajos y faenas, a través de varios íconos de la pintura nacional creados por Yoryi Morel, junto a muchos trabajos menores. Cuando visite esta muestra no olvide solicitar la estupenda guía de actividades diseñada para el recorrido de esta exposición.
Mirada nacional La presencia femenina en el arte
La mujer se ha considerado musa de los artistas la mayoría de las veces, pero cuando se trata de establecer su papel como creadora las ausencias pesan con nombres como Camille Claudel, Frida Kahlo y, en el país, Soucy Pellerano
El siglo XX en la creación artística ha puesto de relieve grandes nombres del arte: Juan Gris, Pablo Picasso, Salvador Dalí… Pero siempre hemos cuestionado por cuáles circunstancias objetivas o subjetivas no aparecen nombres y apellidos que pusieran en evidencia el valor y las tendencias de la creación con nombre y factura femeninos.
Mirada nacional Yoryi Morel:Retrato, autorretrato e historia (2 de 2)
Mirada nacional Liderazco cultural Europeo en República Dominicana
Centro Cultural de España
Europa ha conformado un grupo de instituciones culturales en nuestro país que le da un marco más amplio en el cual trabajar para comprender problemas difíciles y relaciones complejas dentro de las relaciones entre países.
Europa ha conformado un grupo de instituciones culturales en nuestro país que le da un marco más amplio en el cual trabajar para comprender problemas difíciles y relaciones complejas dentro de las relaciones entre países. La cultura es la base para entender la forma de ser, las opiniones y los intereses de cualquier país. Los europeos parece que entienden esto a cabalidad y, aunque en forma individual pues cada país tiene su centro propio, han conformado cuatro instituciones que ya son parte de nuestra propia cultura, pues ya son miles los que han estudiado francés en la Alianza Francesa, o italiano en la Casa de Italia y ahora alemán en el Centro Dominico Alemán. Mientras que España, con su Centro Cultural de España, ha abierto su cultura más vanguardista y tradicional a los dominicanos, y no sólo nos ha acercado la España de cultura inmensa, sino que ha instalado una plataforma cultural para que la cultura dominicana no oficial tenga una espacio de manifestación y proyección que la haga trascender más allá de sus limitados espacios en que por años ha estado marginada.
Mirada internacional Obras recientes de Raquel Paiewonsky en el Wynwood Art District de Miami
La ciudad de Miami ha estado sometida en los últimos años a un intenso programa de revitalización urbana que la ha llevado a mejorar ciertas zonas y áreas consideradas deprimidas y poco visitadas por transeúntes. Un ejemplo de esto lo constituye el Miami Performing Arts Center, el cual opera en su totalidad desde octubre de este mismo año a ambos lados de la Biscayne Blvd.
Algo similar está ocurriendo con el Miami Art Museum, ya que en el 2004 los votantes del Condado de Dade aprobaron fondos por cien millones de dólares para la construcción de un nuevo y espacioso hogar para esta institución cultural que estará emplazada próximamente en el lado norte del Museum Park, con vista a la Bahía de Biscayne, siguiendo los esfuerzos para rejuvenecer el centro de la ciudad de Miami y sus barrios colindantes.
Entrevista Omar Molina
Un joven artista dominicano que tiene el privilegio de ser nieto y pupilo a la vez del Maestro Ramón Oviedo, de quien ha heredado su antiguo taller.
Es una persona que tiene los pies sobre la tierra y sabe que su ascendencia no basta para posicionarse dentro de las preferencias de galeristas y coleccionistas, por esa razón se esfuerza cada día en conjugar sus destrezas más los conocimientos y principios que aprende de su Maestro para lograr una obra que llene las expectativas de sus aspiraciones.
Mirada a las galerias El Marco: un elemento esencial en la obra de arte
A la hora de enmarcar la calidad y la honestidad no están en todas partes.
El enmarcado fue creado primordialmente para embellecer las pinturas, establecer sus límites y definir su espacio. El marco como un entorno decorativo colocado alrededor de la pintura es conocido en la Historia del Arte desde la antigüedad en Egipto, Grecia y Roma (en pinturas de muros y mosaicos) así como también en las paredes de las iglesias de Europa, donde las imágenes religiosas eran bordeadas por elementos decorativos similares a las que podemos ver en los libros. Los italianos quienes fueron los primeros maestros del arte, con sus hermosos marcos influenciaron inicialmente a España, Alemania, Francia, Holanda y luego al resto del mundo. El cambio más profundo en el enmarcado antes del Siglo XX, se produjo a comienzos del Siglo XVI en Italia, cuando los maestros de la época introdujeron el uso de “molduras”, sentando las bases del enmarcado de pintura de caballete para los próximos siglos.
Mirada nacional EL IMAGINARIO de Ginny Taulé y sus evangelios de libertad
Nos sentimos sorprendidos, extasiados también. No se por qué dentro de aquella multitud hallaron mis ojos algunas aves; ellas constituyen la comunidad de seres que conquistaron el espacio aéreo, pensé. Las del imaginario de Ginny traen en su propósito conquistar la eternidad del universo. Son seres espaciales que no vuelan tras la búsqueda de algo, sino que encuentran en su itinerario fragmentos del todo, y esa vocación las hace criaturas apaciblemente dichosas.
Entrevista Encarnación Zamora: “El artista que triunfa es el que permanece fiel a su galerista”
Encarnación Zamora, se define como “Española, de nacimiento y de profesión, ese es mi ideal de ser española, el ejercerlo con mucho orgullo“. Es coleccionista y crítica de arte. Consultora internacional, escribe prólogos de libros y catálogos de exposiciones en España. Ha escrito sistemáticamente en periódicos españoles. Mantuvo una página dominical llamada Café en el Estudio, y en el diario La Opinión, “Apostando por el Futuro” una página dedicada a dar a conocer artistas noveles. También escribió para la revista “Encuentros de Arte”.
FC: Con su profesión, seguro que se habrá fijado en las galerías y pinturas dominicanas, ¿qué opina de las galerías dominicanas?
EZ: He visitado algunas y la del Colegio Dominicano de Artistas. Considerando el tamaño del país, creo que hay un interesante movimiento cultural y en especial en torno a la pintura, lo cual es muy bueno.
Mirada internacional Artistas peruanos exponen en la Casa de la Unesco
Se trata de artistas de larga trayectoria en Perú. “Encuentro” es el título de la muestra dual que permite un acercamiento a la obra de dos destacados jóvenes pintores peruanos contemporáneos, quienes inauguraron recientemente la exposición en la Sala de Exposiciones Temporales de la Casa de la UNESCO.
Mirada nacional Inaugura con éxito la III Trienal de cerámica elit-tile
La historia del arte dominicano tiene en Thimo Pimentel un artista que se ha destacado por haber asumido el compromiso de abrir senderos en expresiones artísticas poco apreciadas comercialmente en la sociedad dominicana. La exposición estará abierta al público en el MAM hasta el 26 de enero del 2007
Así lo encontramos desde los años sesenta haciendo cerámica y dibujos dentro del grupo Proyecta, haciendo fotografía documental durante la Revolución de Santo Domingo en el 1965 y, desde los años ochenta, a la cabeza de un movimiento de recuperación de la cerámica como práctica artística que le ha llevado a publicar con frecuencia artículos en torno a la cerámica y sus posibilidades, a crear la Fundación Igneri/Arte y Arqueología y el Museo de la Cerámica Contemporánea (MCC), a organizar periódicamente cursos de técnicas de producción y cocción de cerámica y, finalmente, a organizar la Trienal Internacional del Tile Cerámico o Elit- tile.
Mirada nacional El Centro León celebra el centenario de Yoryi Morel
En el Centenario del Pintor de la Dominicanidad Yoryi Morel, el Centro León expone doscientas obras de distintas épocas que ofrecen una visión de la trayectoria artística de este gran creador nacional
El Centro León dejó inaugurada en la Sala de Exposiciones Temporales María Asensio de León la exposición Yoryi Morel. Autonomía y trascendencia, que muestra la decidida participación del Pintor de la Dominicanidad en la historia del arte dominicano y revela su contribución a la conformación de una tradición de pintura moderna.
Mirada a un museo Los museos: una opción de ocio inexplorada
El gran público dominicano todavia no ha descubierto la opcion de ocio que ofrecen los museos en toda la amplitud en que esta se presenta. En realidad, uno de los mayores desafios que actualmente se presentan a los museos de nuestro país es el de captación de nuevos públicos, más allá de los mayoritarios de escolares y turistas que constituyen la casi totalidad de la afluencia, a la que se suman grupos minoritarios y especializados de artistas y profesionales de la cultura.
Editorial Editorial
Recientemente se organizó en la República Dominicana el Primer Festival ACP, prácticamente cuando finaliza el Acuerdo de Cotonou (antes Lome), en el próximo año 2007.
El bloque de países europeos aspira sustituir dicho acuerdo, por un instrumento de negociación bilateral conocido por European Partnership Agreement (EPA), a partir de enero de 2008.
El nuevo instrumento en el que negociarán los países que integran el ACP será por separado, en seis grupos. En nuestro caso caeremos dentro del grupo Unión Europea – Caribe, que estará conformado por los 25 países que integran la Unión Europea, las 14 naciones de la Comunidad del Caribe y la República Dominicana; el llamado Cariforum.
Los Acuerdos de Asociación Económica (AAE), que es como se traduce al español (EPA) dejan claro que el fondo y la forma de cómo se estará cooperando en materia comercial y de desarrollo con los países agrupados en las siglas ACP, no continuará igual, y que la renovación en las mismas condiciones del Acuerdo de Cotonou en el 2007 no será posible.
Un vistazo ¿Qué opina sobre la posición de los artistas dominicanos, ante los retos de la globalización, para proyectarse internacionalmente?
“Últimamente estoy viendo un movimiento agresivo en las artes plásticas dominicanas, ya sea a través de galerías, museos, coleccionistas privados, instituciones gubernamentales y hasta en nuevas revistas y/o periódicos de arte que han surgido, etc. Cada una de estas instituciones debe crear pautas para que los artistas tengan las herramientas necesarias para poder lanzarse internacionalmente y competir globalmente”.
BINGENE ARMENTEROS
Galerista
“Definitivamente ha llegado la hora de posicionarnos en el extranjero, el arte dominicano cuenta con buenos artistas. Tenemos que ir de acuerdo con los cambios del mercado en el mundo, asistir a eventos internacionales tales como ferias, exposiciones, promovernos en revistas e insertarnos en la web que son herramientas muy útiles, a las cuales debemos sacarle el mayor provecho”.
ESTEBAN PÉREZ
Galerista
Mirada al cine Exposiciones recomendadas
En muchos países el otoño es temporada privilegiada para las actividades culturales de todos los géneros y las artes visuales dentro de ellos. Luego de un septiembre que apostó por la fotografía y de un octubre excepcional con el Festival de Culturas de los Países ACP –África, Caribe y Pacífico- el otoño cierra por lo alto con la celebración de dos eventos de mucha trascendencia: La Bienal de Arquitectura y la Trienal Internacional de tile cerámico Elit-Tile, mientras se mantiene abierta la exposición de obras concursantes y ganadoras del XXI Concurso de Arte Eduardo León Jimenes.
Mirada nacional YORYI MOREL: Retrato, autorretrato e historia (1 de 2)
El retrato, que puede ser escultórico, dibujístico, pictórico y fotográfico, es una representación del rostro o del cuerpo entero de una persona captada por un visualizador. Cuando este retratista encarna la representación visual de sí mismo, produce el autorretrato.
Yoryi Morel es desde temprana edad propenso al género del retrato y siempre se alude al acopio de los músicos clásicos dibujados en su revista Wagner, siendo un adolescente.
Efemérides Efemérides de las artes
18 de noviembre 1541
Miguel Ángel termina el fresco El Juicio Final de la Capilla Sixtina, el cual fue iniciado en 1536.
19 de noviembre 1819
El Museo del Prado, se inaugura en España bajo el nombre de Museo Real de Pinturas. Es el segundo museo de pintura más importante del mundo.
Mirada internacional ARWI – 2006 tratará de convertir a Puerto Rico en centro del mercado de arte del caribe
Seis galerías dominicanas exhiben obras de más de 20 artistas nacionales
“El éxito de la primera edición del gran evento Puerto Rico Art & Wine (ARWI–2006) en el Centro de Convenciones de San Juan, abre el camino
a Puerto Rico para convertirlo en el centro del mercado del arte del Caribe. Se dieron cita importantes galerías de arte de diversas partes del mundo representando a más 150 artistas”.
ARWI-2006, un evento sin precedentes se llevó a cabo mediante una inversión que supera los 400,000.00 dólares, procura ser un factor vital para el desarrollo del mercado del arte de nuestros artistas, ya que promovió la aproximación de artistas, galeristas, curadores, críticos, coleccionistas o puramente aficionados, tal y como sucede en ferias consagradas de Europa, Norte y Sur América.
Mirada al cine BLASCO IBÁÑEZ, SOROLLA, Y BENLLIURE
El Centro Cultural de España –CCE- sigue sumando puntos al liderazgo cultural en Santo Domingo
La exposición estará abierta hasta el día 12 de diciembre de este año. Aprovéchenla.
Es un privilegio que tienen al poder visitar esta exposición, en la cual se muestran, por primera vez en República Dominicana, cuadros de Joaquín Sorolla prestados por el Museo Sorolla de Madrid, y otras pinturas, así como acuarelas, gouaches, afiches, fotografías, y libros.
Entrevista ELSA NÚÑEZ y su mirada al arte
La primera imagen que se tiene cuando se nombra a la pintora Elsa Núñez es la de retratos de mujeres, que además guardan un gran parecido físico con ella. La mayoría de sus obras se caracterizaban por usar los colores negros, los azules y los grises en lo años 60, como soporte del entramado pictórico, sin caer en el tenebrismo, y que dejaban ver una coincidencia en el uso de estos colores con Gilberto Hernández Ortega. Lo poético y lo mágico recrean unas figuras, de valor y contenido dramático, ahondando en la naturaleza humana interna, y en un entorno propio sin que éste interfiera con el objetivo principal. Tiene claros acentos expresionistas y una marcada predilección por la figura humana, que en algunas de sus primeras obras recuerdan a Edvard Munch.
Mirada al cine CREACIÓN AFRICANA en el Museo de Arte Moderno
Santo Domingo, capital de la República Dominicana, Patrimonio Cultural de la Humanidad, fue la anfitriona del 14 al 21 de octubre, de un gran evento celebrado por 80 países que componen el grupo de los estados africanos, caribeños y del Pacífico (ACP), que se celebró por primera vez en la historia de los ACP,s, y se presentó como el “Primer Festival de los Festivales ACP”, precedido por el 2do. Foro de Ministros de Cultura, celebrado los días 12 y 13 de octubre.
Mirada al cine Escenarios artísticos ACP en Santo Domingo
República Dominicana finalizó el 21 de octubre de 2006 uno de sus acontecimientos culturales más intensos en el ámbito de la creación artística y cultural, en el que el gran público asistente disfrutó de lo más valioso en baile, voces y música de los 80 países que conforman el Grupo de África, Caribe y Pacífico –ACP-.
Entrevista KEVIN POWER “Creo en el diálogo entre el artista y el curador ”
Conversamos con Kevin Power, durante unos minutos de su apretada agenda en la República Dominicana, donde visitó talleres, centros culturales y galerías de arte, además de impartir un curso de cinco horas diarias durante seis días, para curadores de arte contemporáneo, en el Museo de Arte Moderno de Santo Domingo, y una clínica para artistas, de igual duración, y de las cuales se beneficiaron cuatro o cinco docenas de dominicanos.
Mirada internacional La perpetua realidad del expresionismo alemán
Un vistazo a los predecesores de este movimiento fundadores del grupo Die Brücke (El Puente)
Hablar de la primera década del siglo pasado en lo que se refiere a las artes plásticas en los países del norte de Europa, es como encontrarnos con nuestra adolescencia tardía en la que nuestros anhelos y propósitos no tenían límites ni fronteras; es hablar del primer contacto de Vincent Van Gogh con París o la pasión desbordante de Paul Gauguin ante la belleza salvaje de los rostros de las mujeres tahitianas. Fue en esta época que un grupo de estudiantes universitarios y soñadores, pertenecientes a la burguesía alemana, se reunió para buscar respuestas a sus inquietudes y anhelos de volar más allá de lo finito.
Mirada nacional Concurso Eduardo León Jimenes, un veredicto cuestionable
Hemos visitado la exposición de los ganadores y finalistas de la XXI edición del concurso de arte Eduardo León Jimenes, en el museo del Centro León en Santiago de los Caballeros. Nueva vez nos ha dejado una muy grata impresión el centro cultural y el museo, sobre todo el hecho de que el concurso se haya mantenido por más de cuatro décadas; el cual en sus últimas ediciones parece que pretende fijarse solo en el arte contemporáneo, tantas veces carente de valores y referencias que solo su rol sirve como ente al servicio de la denuncia social; pero no tanto así la selección final del concurso, ¿por qué decimos esto? Por lo siguiente:
Mirada nacional Una mirada al XXI: Concurso León Jimenes
La XXI edición del Concurso de Arte Eduardo León Jimenes fue difundida con una reglamentación reformulada que restableció la valoración de cada una de las categorías plásticas para la adjudicación de los Premios y por igual amplió los formatos para las obras de dos o tres dimensiones.
La convocatoria se agilizó con un calendario de visitas interactuantes a diversas comunidades nacionales, incluyéndose la zona de ultramar newyorkina donde reside un importante núcleo de artistas dominicanos. Muy cercana a la fecha de entrega de las obras se impartieron clínicas sobre diversos campos artísticos (instalación, grabado, video arte…) a cargo de importantes creadores latinoamericanos, en tanto otros cubrieron un ciclo de conferencias informativas y persuasivas sobre las tendencias del arte nuevo o transgresor. Es decir, sobre las últimas manifestaciones artísticas que muchos especialistas colonizadores y colonizados alegremente codifican como “contemporáneo”.
Mirada nacional Arte desde pequeños en el club Los Picos
Por fin existe una organización de jóvenes y dirigida por jóvenes, el Club Los Picos, que dentro de sus muchas actividades cuenta con una escuela de arte para quienes tienen el cosquilleo de ser artistas, y para los padres que quieren que sus hijos comiencen su vida con interés hacia el arte entre otros valores
Mirada nacional El artista Kutty Reyes presentó su individual “Ondinas”, en el Museo de las Casas Reales
Una exhibicion pictórica que nos despierta nuevamente los sentidos visuales, emocionales y espirituales con una producción auténtica de su expresividad artística. En esta ocación, el artista recupera de nuevo su pasión por el expresionísmo abstracto después de muchos años de producir obras de excelente sello neocostumbrista, que retratan figurativamente el campo, el paisaje y los personajes de nuestro pueblo con espontaneidad y belleza.
Con la agilidad con la que se mueven las “Ondinas” en el agua de toda la maturaleza, así Kutty Reyes se manifiesta en esta oportunidad, evocando situaciones llenas de magia, paisajes místicos expresionistas, produciendo a través de manchas insinuantes, múltiples espacios interpretativos que transmiten vida, movimiento y belleza.
Mirada nacional ALINKA.arte contemporáneo
Una nueva galería de arte para Santo Domingo
Con la participación de treinta y cuatro importantes figuras del arte nacional, fue inaugurada el pasado jueves 26 de octubre, la nueva galería de arte ALINKA.Arte Contemporáneo, con una exposición colectiva titulada “Conexos”, en la que se conjugan las mas variadas expresiones estéticas de artistas dominicanos correspondientes a distintas generaciones y estilos del arte nacional.
Mirada internacional El arte de mujeres aborígenes de Australia lleva la tradición al gesto pictórico
Una muy breve visita a la ciudad de Washington me brinda la oportunidad de volver al Museo Nacional de Mujeres Artistas de la capital estadounidense donde me sorprendió la impresionante exposición Dreamings their way de pintoras aborígenes de Australia
Recientemente el arte nativo australiano cautivó la atención de los medios a partir de las impactantes imágenes de obras de aborígenes de ese país que fueron encomendadas para el novísimo museo dedicado a las artes primeras en París, el Quai Branly, encargo internacional que viene a coronar el boom del arte aborigen que se inició hace más de treinta años.
Y es que cuando se habla de Australia, llegan a nuestra memoria varios aspectos de esa enorme isla, misteriosa y lejana pero no precisamente relacionados con las artes visuales. Desde los canguros y el entrañable grupo musical de los Bee Gee, la ópera de Sidney y Nicole Kidman, hasta los Juegos Olímpicos del 2000. Pero poco se sabe acerca de que en esa misma isla existen 200,000 indígenas con diversas lenguas, que representan el 1.5% de la población, que dos tercios de ellos ya no viven en tribus sino en zonas suburbanas y que la expresión artística es para estas comunidades una tradición milenaria.
Mirada a un museo Homenaje a Yoryi Morel en su centenario en Museo Bellapart
Santo Domingo. Con una gran asistencia de público amante del arte, el Museo Bellapart y Mirada Al Arte, publicación mensual especializada y gratuita, presentaron la charla magistral ofrecida por el destacado historiador y crítico de arte dominicano, Danilo de los Santos, titulada “Yoryi Morel, un pintor de ruptura”, en la sala de Exposiciones Temporales de esa institución.
Editorial En el primer aniversario
Celebramos nuestro primer aniversario satisfechos porque hemos cumplido con uno de nuestros principales objetivos, que es colocar a nuestros artistas en el panorama mundial, y a la vez hemos recibido el respaldo de los lectores, los artistas y del sector empresarial.
Un vistazo ¿Puede el fotoreportaje medirse con la fotografía artística?
En algunos casos sí. Porque si bien es cierto que tiene una carga informativa también, a veces, tiene una carga estética. Por ejemplo, la foto del Che que hizo Alberto Korda.
Alfonso Quiñones
Periodista
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Sí. Grandes maestros de la fotografía se han dedicado a hacer fotoreportaje también. Ahí está Frank Capra o Eugene Smith, por sólo mencionar algunos casos.
Ricardo Hernández
Fotógrafo
Mirada nacional Las artes visuales en el Festival ACP
África, el Caribe y el Pacífico estarán representados por sus artistas en una exposición en el MAM, a partir del 13 de octubre, en el marco del Festival Cultural ACP
Le llaman “festival de festivales” para significar su gran alcance en materia de todos las manifestaciones culturales y “por su dimensión y diversidad”, apunta la crítica de arte Marianne de Tolentino a quien le corresponde coordinar la participación caribeña y la curaduría de la exposición de artes visuales en el Museo de Arte Moderno.
El Primer Festival Cultural ACP tendrá como sede a la ciudad de Santo Domingo, del 14 al 21 de octubre, luego de celebrarse en esta misma ciudad, del 11 al 13 de octubre, el II Foro de Ministros de Cultura de los países miembros. En la cumbre se debatirán los retos de la cultura en esta época de globalización en los países en vía de desarrollo y cómo se pueden desarrollar las industrias culturales e integrar la cultura a la lucha contra la pobreza”.
Mirada internacional La diversidad cultural
A propósito del II Foro de Ministros de Cultura y Primer Festival Artístico del grupo de los países de África, el Caribe y Pacífico (ACP), del 11 al 21 de octubre, la autora señala las especificidades de estas regiones y sus vínculos con la República Dominicana
El espacio cultural de los pueblos de África, Caribe y Pacífico –ACP– se caracteriza por una inmensa diversidad de culturas, de lenguas, de sociedades que en la actualidad conciernen a 735 millones de seres humanos en un grupo que agrupan 80 países.
La diversidad se alimenta primero por una geopolítica muy distanciada y extendida de naciones que se sitúan en cada extremo del planeta (a veces a más de treinta horas de trayecto en avión…), tomamos como ejemplo el tiempo para alcanzar dos países miembros: República Dominicana y Nueva Papuasía.
Una vez alcanzada esta distancia quedan planteados los aspectos humanos: la historia, las culturas, las lenguas, los usos y costumbres, las tradiciones… que por encima de la lejanía y las diferencias políticas tienen mucho por intercambiar y compartir, sobre todo, a partir del año 1992, en el marco de la Exposición Universal de Sevilla, cuando organizamos la exposición Memoria insular de la cual fuimos Comisaria General con el apoyo de la Fundación Cultural ACP, que tiene asiento en Bruselas. Entendimos, gracias a los trabajos de investigación artística y cultural presentados, que entre los pueblos y países del África y del Caribe existe un patrimonio común en las herencias de la diversidad de las artes y que este potencial garantizaría a mediano plazo la posibilidad de un diálogo común a través de tantas diferencias complementarias.
Quince años después, el espacio geopolítico se amplió, haciendo posible que pueblos del Pacífico se integraran al grupo, y que, desde enero a julio del 2006, un Secretario de Estado dominicano, el Doctor Onofre Rojas, Ordenador Nacional para los Fondos Europeos de Desarrollo, fuera el presidente del grupo de estos 80 países, elegido en reunión celebrada en Nueva Papuasía.
Mirada nacional Balance a la primera entrega de Photo Imagen 2006
Luces y sombras de la primera edición de este conjunto de muestras fotográficas que reunió a noveles y maestros en distintos espacios expositivos de Santo Domingo y Santiago
Definitivamente habrá un antes y un después de la celebración de Photo Imagen 2006, evento organizado por la Fundación Imagen ’83 y con el decidido apoyo de la Secretaría de Estado de la Cultura y toda una serie de empresas patrocinadoras que han apoyado este sueño acariciado por los fotógrafos por tanto tiempo, el cual es ya una realidad. El único precedente que podemos recordar fue el denominado “Festival Internacional de la Fotografía de Santo Domingo -Fin de Milenio- celebrado en el 1993 en el Museo de Arte Moderno (MAM), la sala de exposiciones del Colegio Dominicano de Artistas Plásticos (CODAP) y el Atelier Gazcue. Dicho festival fue un encuentro competitivo de carácter internacional, que otorgó premios entre los participantes, a diferencia de Photo Imagen que no contempló en esta primera edición conceder galardones y que ocupó 26 espacios expositivos entre museos, galerías de arte y lugares alternativos en las ciudades de Santo Domingo y Santiago.
Mirada al cine La obra Yoryiana en retrospectiva
Un exhaustivo recorrido por la exposición de Yoryi Morel, con motivo del centenario de su nacimiento, la cual actualmente se exhibe en el Museo Bellapart y en el que el crítico desglosa sus principales estilos y temáticas
La colección yoryiana que posee el Museo Bellapart es sorprendente y al tiempo eficaz para tender una mirada retrospectiva sobre el trayecto de uno de los grandes maestros del arte dominicano moderno, así como de paso desglosar sus giros lingüísticos y temáticos que se sitúan en el arranque renovador próximo al 1932 y en una extensión que alcanza hasta el decenio final donde acaece el fallecimiento del artista en 1979.
Mirada nacional Rosa tavárez comprometida con el grabado
Naranja y radiante recibió la grabadista Rosa Tavárez al equipo de mirada al arte en su casa y estudio; espacios que delatan a una artista a tiempo completo. La sesión de fotos comenzó primero que la entrevista y en ella Rosa Tavárez se manejó como pez en el agua. Fue modelo durante sus años en París, dijo, sin dejar de buscar el ángulo perfecto de la cámara y recordar sus años de estudios en el Atelier de la 17, lugar por donde desfilaron los vanguardistas de principios de siglos como Picasso, Guauguin y Chasseriau. “Son tantos artistas que estuvieron en el taller de la 17, donde me pasé un mes haciendo grabados con el maestro que estaba dirigiendo en ese entonces el taller (1998)”.
Mirada nacional RadiografÍa cultural de Santiago
La “Ciudad Corazón” es un hervidero de instituciones culturales y artísticas, privadas o gubernamentales, clásicas o alternativas, no importan los apelativos, las cuales siguen una larga tradición de entidades por la cultura en el centro del Cibao, más allá de las típicas dificultades materiales, más allá de la reticencia de algunos a dejarse bañar por las aguas del arte y la cultura
Entrevista RAFAEL EMILIO YUNÉN : “En América Latina no hay un concurso de iniciativa privada que haya durado 42 años”
El Centro León cumplió sus primeros tres años de vida el pasado 3 de octubre y el 19 del mismo mes dará a conocer a los ganadores de la XXI edición del Concurso de Arte Eduardo León Jimenes. A pesar de los logros no todo es alegría, ya que faltará el mentor de estos premios y el que primero pensó hace 40 años que algún día tenía que existir el Centro León: Eduardo León Jimenes. Con el director general de la prestigiosa institución, Rafael Emilio Yunén, mirada al arte conversó sobre el concurso, la filosofía del Centro León, sus deseos de acercar al turismo para presentar una imagen digna de la cultura dominicana, en fin, hablar de una institución que nace en Santiago y tiene varias vocaciones: local, regional, nacional e internacional
Entrevista Dionisio de la paz: “Los estereotipos en el arte cautivan al artista”
Luego de siete años fuera del circuito de exposiciones, no así de su taller, el artista vuelve con una individual, “Variaciones”, en el Museo de las Casas Reales desde el 19 de octubre.
Mirada nacional Ceramistas de varios paÍses exponen en RD
En la III Trienal Internacional del Tile Cerámico 2006 participan artistas de 50 países, quienes expondrán desde el 16 de noviembre hasta el 26 de enero de 2007 en el Museo de Arte Moderno. Este año se le rinde homenaje a Domingo Liz
Noviembre es el mes de la III Trienal Internacional del Tile Cerámico 2006 que organiza la Fundación Ingeri, Arte y Arqueología, lidereada por el ceramista Thimo Pimentel. Sin embargo, una serie de exposiciones y encuentros entre artistas de este género se ha suscitado en torno a este evento, desde el pasado mes de abril, el cual culmina en abril de 2007.
Mirada nacional El arte caribeño ante la globalización
El artista reflexiona sobre el papel del arte caribeño ante el mercado global que impone un lenguaje uniforme y propone que éste “hurgue” en su pasado para su consolidación
Voy a hablar de arte, pero no del “arte por el arte”. No de arte como la sola manifestación de la belleza en cuanto a tal belleza en sí.
Hablo de arte como la libre manifestación de la belleza percibida por nuestros sentidos.
Hay una diferencia entre lo bello real y lo bello percibido. La belleza de lo que vemos, oímos, sentimos o tocamos siempre estará distorsionada por causas externas a esa misma belleza y manipulada por nuestra propia realidad.
Mirada nacional Conjunto coral a una sola voz
El canto coral ha estado de fiesta en el país, con los talleres que se impartieron a los más reconocidos coros con el auspicio de la embajada de Francia y la Secretaría de Estado de Cultura, que culminó con un magistral concierto en la sala Manuel Rueda de las Escuelas de Bellas Artes el pasado 5 de octubre con motivo del Día Internacional del Canto Coral.
Mirada al cine exposiciones recomendadas
Termina el período estival y se inicia una temporada donde es tradición el incremento de las actividades expositivas en este mes de octubre, con dos eventos de gran trascendencia, en el ámbito internacional, el Primer Festival de Cultura de Países ACP y, en la escena nacional, el XXI Concurso de Arte Eduardo León Jimenes
Efemérides Efemérides de las artes
16 de octubre 1620
Nace Pierre Puget Escultor y pintor francés en Château-Follet. Es quizá el escultor más importante del S. XVII francés. Artista totalmente independiente, único gran representante en Francia de la escultura barroca.
18 de octubre 1634
Nace el pintor Luca Giordano. Perteneciente al barroco italiano, se formó en el taller napolitano de Ribera, interesándose también por la Escuela veneciana, especialmente por Paolo Veronese.
Agenda de Galerias de Republica Dominicana "El Siglo de las Aguas"
Exposicion Individual del reconocido artista y maestro dominicano
Freddy JAVIER
Dibujos y Pinturas recientes
Jueves 24 de agosto, 2006 / 8: P.M.
Exhibicion hasta el 30 de Septiembre
Galeria Arawak - Piantini
Editorial Don Eduardo: in memorian
Don Eduardo León Asensio, arquetípico caballero de estirpe familiar criolla como la tierra de su procedencia, con arado, surco y tabaco que marcó su vida altiva, emprendedora y sin titubeo para continuar la proeza empresarial de un padre ejemplar junto a sus hermanos y hermanas. Patriarca él de los suyos, los consanguíneos y de la extendida familia reconocida como Grupo León Jimenes, modelo de crecimiento, de trabajo y de redistribuciones nacionales bajo el principio de que es deber moral de las empresas e industrias del país de aportar parte de las ganancias a efectivos proyectos nacionales de índole cultural.
Un vistazo ¿Cree que el Estado dominicano tiene una política de apoyo decidido hacia el arte?
Mónica Ferreras, Artista
“No, porque los esfuerzos de apoyo que se hacen no son reales, las aperturas son siempre para los que vienen de fuera y cuando han prometido a los locales nunca cumplen”.
Mirada nacional Actividades
En el Museo de Arte Moderno se exhibe la exposición “De Maestros a Maestros”, en la que participan los veteranos artistas del lente Max Pou, Domingo Batista, Wifredo García, APECO, Faustino Pérez, Domingo Batista y Wifredo García.
El público puede adquirir un mapa de ruta en el MAM con las informaciones de las más de treinta exposiciones que conforman el circuito PHOTOIMAGEN 2006. También tendrá disponible un autobús para trasladarse a los distintos espacios expositivos en las noches inaugurales.
Mirada nacional La ciudad tomada por la fotografía
Septiembre trae PHOTOIMAGEN a Santo Domingo y Santiago con una serie de exhibiciones en varios circuitos, organizadas por el grupo Imagen 83
A partir del presente año el mes de septiembre se identificará no sólo con el final de las vacaciones, la vuelta a la escuela y la llegada del otoño, sino también con PHOTOIMAGEN, gran encuentro con la fotografía dominicana que se lleva a cabo gracias a una feliz iniciativa del grupo fotográfico Imagen 83. Esta iniciativa, además, encontró eco en otros artistas del lente, la Secretaría de Estado de Cultura, la Asociación Dominicana de Crítica de Arte (ADCA-AICA), instituciones culturales, varias galerías de arte y otros espacios donde, hasta este momento, no es frecuente encontrar exposiciones artísticas tales como bares y restaurantes.
Entrevista GUILLO PÉREZ,“Un hombre que quiere aprender es infinito”
Chacabana y bastón, de larga barba blanca y de verbo cibaeño que fomentó en el barrio Los Pepines de Santiago en sus años mozos, entrevistar a Guillo Pérez es fácil y fluido, ya que aparte de la comunicación con el color y la forma también disfruta de la comunicación con la palabra. El artista que dice que a él “no lo conoce nadie” ha estado feliz con el libro que sobre su vida y obra ha hecho el crítico Cándido Gerón, el cual se presentó el pasado 30 de agosto en el hotel El Embajador. Al Guillo Pérez que él dice nadie conoce nos vamos creyendo que algo hemos conocido de él. Por lo menos, sabemos que es un hombre que ríe y quiere reír y que tuvo claro desde sus años de estudiante en la escuela de su primo Yoryi Morel que sería un artista, un creador.
Mirada nacional Las inquietudes del jurado de Selección del XXI Concurso de Arte Eduardo León Jimenes
Es cierto que no hay grandes espacios para el debate en nuestro país, pero las escasas veces que se presentan estas oportunidades son pocos los artistas que participan y muchas veces cuando toman la palabra lo hacen para exorcizar insatisfacciones personales, la mayoría vinculadas con rechazos en concursos y bienales
Entrevista A dos voces
El jurado de selección del XXI Concurso de Arte Eduardo León Jimenes, Ruth Auerbach y Myrna Guerrero, cuenta sus experiencias en el proceso de selección de las obras donde predominó la pintura y hubo escasa participación de obras tridimensionales
Diccionario del arte El papel del restaurador de la obra de arte
La restauradora explica las medidas que debe implementar todo profesional de esta área cuando se enfrenta a una pieza artística para su conservación
Un restaurador nunca debe olvidar que la obra de arte es única pues cada indagación, conservación y prevención nunca será igual para cada tipo de obra y degradación.
Efemérides Efemérides de las artes
1) 13 de septiembre de 1321
Fallece Dante Alighieri. Poeta, prosista, teórico de la literatura, filósofo y político italiano discípulo de Guido Cavalcanti. Está considerado como una de las figuras más sobresalientes de la literatura universal.
2) 29 de Septiembre 1518
Nace en Venecia el pintor Tintoretto. Es el apodo que ha hecho famoso a Jacopo Robusti, el otro gran maestro, junto a Tiziano, de la Escuela veneciana del Renacimiento italiano. Era hijo de un tintorero de sedas, de donde le viene el sobrenombre. Los trabajos más famosos de Tintoretto son una serie de pinturas sobre la vida de Jesús y la Virgen María en la escuela de San Rocco.
Mirada a una coleccíon De las finanzas a las artes
El Banco Popular posee una importante colección de obras de arte compuesta por más de 2,000 piezas que reposan en todas las sucursales de la entidad financiera, tanto en el país como en el extranjero. Uno de los planes respecto a la colección es habilitar la Casa del Cordón como museo para que el público pueda disfrutar de este conjunto de obras de artistas nacionales e internacionales
Mirada nacional El maravilloso dibujante YORYI MOREL
El pintor del color, como se le conoce, destaca también con sus trazos dibujísticos en los que inmortalizó a más de un personaje de su época
En la primera exposición de Yoryi Morel (1932) se mostraba un conjunto que sobrepasaba el número de treinta dibujos, entre ellos apuntes, caricaturas y otros realizados al carboncillo. El poeta Tomás Hernández Franco, en la presentación del pintor le dedica atención a estas obras sobre papel: “Hermano menor de dibujantes que juegan al deporte de la línea por pura e íntima elegancia artística, Yoryi creció en un ambiente donde la técnica del dibujo no era un secreto para nadie y donde todos dibujaban como otros respiran.
Mirada al cine El Museo Bellapart exhibe su colección de Yoryi Morel
En la sala de exposiciones temporales una selección de más de ochenta óleos, acuarelas, plumillas y pasteles invitan a un recorrido por la obra del artista santiaguero a propósito del centenario de su nacimiento
Yoryi Morel fue un artista prolífico que tocó casi todos los temas posibles de la cultura dominicana, desde la naturaleza al costumbrismo, desde el bodegón al retrato, el linóleo, el dibujo e incluso la caricatura. Su obra muestra la seducción por captar la luz del trópico y todo aquello que está debajo del cielo tropical, con una energía y pasión irrefrenable. La cuantiosa producción de Yoryi Morel está repartida entre colecciones privadas, particulares e instituciones culturales. El Museo Bellapart conserva una de las colecciones más importantes y numerosas del pintor cibaeño, más de ochenta obras, entre pinturas y dibujos componen sus fondos, los cuales se muestran al público desde el pasado mes de agosto.
Mirada nacional Barracuda en Distric & Co.
La galería de arte Distric & Co. presenta una colectiva de artistas cubanos con el título de Barracuba. Jorge Luis Ballart, Niels Moleiros, Ulises Bretaña y Angel Urrely exhiben sus obras en el nuevo espacio de arte ubicado en el Ensanche Naco.
Mirada nacional Secretaría de Cultura inaugura salón de arte Ramón Oviedo
La Secretaría de Estado de Cultura abrió en el primer piso de su dependencia el Salón Ramón Oviedo con una colectiva en la que participan artistas de diferentes generaciones, el pasado 7 de septiembre.
El Director Nacional de Artes Visuales, Gabino Rosario, informó que el principal objetivo de este salón es crear un espacio para la proyección del arte nacional, en un lugar privilegiado como lo es la Secretaría de Cultura, en donde exhiban artistas consagrados y jóvenes.
Mirada nacional Pintor francés visualiza la música en un lienzo
Gerard Ecónomos y la Orquesta Sinfónica Nacional interpretaron a dúo a Sergei Rachmaninoff
La música se hizo visible gracias al artista francés Gerard Ecónomos, quien pintó un lienzo de 10 metros de ancho por dos metros de alto mientras la Orquesta Sinfónica Nacional interpretaba la sinfonía No. 2 del compositor ruso Sergei Rachmaninoff, durante un concierto reciente en la Sala Eduardo Brito del Teatro Nacional.
Mirada al cine Exposiciones recomendadas
El Museo Bellapart inicia las celebraciones del centenario de Yoryi Morel con la muestra Por los caminos de nuestra expresión, primera de las retrospectivas del entrañable maestro del pincel que se inaugura con motivo del centenario de su nacimiento, mientras en el Museo de Arte Moderno se inauguró una muestra individual del desaparecido Asdrúbal Domínguez. Para los rezagados, al finalizar el verano se mantienen en cartel varias propuestas expositivas que vale la pena visitar.
Mirada internacional ARWI o el placer del arte y del vino
Del 6 al 8 de octubre del presente año se celebrará la primera versión de Puerto Rico Art Wine Fair (ARWI) con la participación de artistas caribeños y centroamericanos
San Juan de Puerto Rico es una de las ciudades más movidas en el Caribe y Centroamérica, por lo que no es raro que ocurran sucesos interesantes no sólo para los habitantes de Borinquen, sino también para los extranjeros que la visitan.
Mirada nacional ARTRES, una colectiva de arte, carros y vinos
Una exhibición colectiva en la que se unieron el arte, los autos y el vino, bajo el título de Artres, se presentó recientemente en Santo Domingo.
Editorial Por una acción conjunta
Non verbo neque lingua, sed opere et veritate (No con palabras ni con la lengua, sino con obras y de verdad: decidlo siempre que se presente la ocasión – buscadla si es preciso – ) decía San Josémaría.
El arte dominicano, asimismo, requiere de acciones concretas de parte de todos los sectores a fin de consolidar su imagen y adquirir el peso necesario en el plano internacional.
Instituciones privadas han incidido positivamente en el desarrollo de las artes. Es de resaltar la labor del Grupo León Jimenes, en ese sentido, quien ha realizado cuantiosas inversiones durante décadas y estableció el Concurso de Arte Eduardo León Jimenes, la bienal de mayor duración en toda América Latina, así como el Centro León en la ciudad de Santiago, un centro cultural y museo a la altura de las grandes ciudades del mundo. Otras empresas, como bancos, telefónicas, entre otras, lo han hecho de manera más tímida en años anteriores. De igual modo los galeristas, marchantes y coleccionistas han hecho posible el desarrollo sostenible del sector.
Un vistazo ¿Acostumbra a visitar las exposiciones y los museos de arte?
Estudiante
“He ido a veces con el colegio, pero sola no”.
Estudiante
“Aquí no. He ido, pero no recurrentemente porque no le hacen buena publicidad. Además no me llaman la atención”.
Mirada al cine Exposiciones recomendadas
◗ La galería. En la isla es el título de la individual que Thelma Leonor Espinal presenta en La Galería, ocasión que aprovecha la artista para ofrecernos una verdadera muestra de su potencial creativo. Se trata de un conjunto de obras realizadas en variados medios, tales como papel, lienzos y cerámicas. Thelma Leonor reflexiona acerca de las circunstancias actuales en las que se desenvuelve la vida humana con un discurso sutil, profundo, donde las situaciones se sugieren alejadas de todo anecdotario. Si los trabajos sobre papel cautivan por las cualidades texturales, las piezas de cerámica provocan un cuestionamiento más directo al espectador, al conducir una obligada reflexión ante estas piezas tridimensionales de gran poder expresivo entre las que, definitivamente, se destacan el anillo de bodas, la maleta y el celular. Una exposición a no perder.
Entrevista Alemania está presente en la vida cultural dominicana
Ciclos de cine, exposiciones conjuntas con artistas dominicanos y el Centro Domínico-Alemán marcan la presencia de la embajada alemana en el país a través de su embajador Karl Köhler
A los pies de la embajada alemana se extiende casi una tercera parte de la ciudad de Santo Domingo. Está ubicada en el piso 16 de la Torre Empresarial, en la Gustavo Mejía Ricart, y a través de sus amplios ventanales entra la luz del Caribe que contrasta con la sobriedad de la sede diplomática. Desde el despacho del embajador de la República Federal de Alemania, Karl Kohler, se avista en el horizonte el mar rabiosamente azul.
Mirada internacional Las primeras de Las artes
La apertura del Museo Quai de Branly, o “Des Artes Premiers” en París, es un acontecimiento mayor en el mundo de las artes universales, que confirma, institucionaliza y refuerza el reconocimiento y la legalización de colecciones pertenecientes a las primeras manifestaciones artísticas de la humanidad
En el presente, gracias al apoyo sincero y franco del actual Presidente de Francia, Jacques Chirac, estas artes se encuentran llevadas y elevadas en un Museo excepcional. Esto se debe a una cadena de acontecimientos históricos, filosóficos y artísticos, que, fusionados a través de décadas en la defensa y revalorización contemporánea de estas artes, hacen que su reconocimiento contemporáneo entre con naturalidad y nobleza en la sociedad profesional y artística francesa.
Mirada internacional Yoryi Morel, Experiencia y testimonio de un viaje a Norteamérica
A través de la Secretaría de Relaciones Exteriores, Yoryi Morel fue invitado por el Departamento de Estado a visitar ciudades, escuelas y museos de Norteamérica. El 30 de julio de 1947 el vicecónsul Alvin C. Detwiler le extendía una visa al viajero de raza “spanish-american”, nacido en Santiago en octubre 25 del 1906, residente en la calle Presidente Trujillo No. 28, y quien debía abordar el “Borinquen” un jueves 11 de septiembre de 1947, a las 3:00 de la tarde. El barco salió una hora después.
Entrevista María Elena Ditrén: “A través de la autogestión estamos complementando el presupuesto”
Autogestión es la palabra que define la directriz del trabajo de la directora del Museo de Arte Moderno María Elena Ditrén. Ante las carencias que presentan las instituciones públicas del país y de las que el MAM no escapa, la historiadora de arte, cual malabarista y maga, propone soluciones y desarrolla una política osada cuando trae importantes exposiciones como las del artista pop norteamericano Wandy Warhol que ya anuncia para final de este año y los grabados de Picasso que expondrá el próximo marzo de 2007.
Mirada nacional Unas horas con el Maestro
El taller de Ramón Oviedo es un “desorden en orden”, como lo definió un amigo. El visitante puede pensar en primera instancia que allí hay un montón de objetos mal puestos, pero hasta las boinas que tanto le gustan y que están repartidas por todo el estudio tienen una lógica interna
Calle Ramón Castillo (antigua calle 11) esquina Club Rotario. Casa de dos plantas con verja verde. Sector: Alma Rosa. A primera vista es sólo una dirección como hay docenas y docenas de miles en Santo Domingo. Pero es la morada de un artista febril, que no deja pasar un día sin dar uso a los pinceles en sus manos que ya acumulan 82 años y medio de edad.
Mirada nacional Arte urbano Sarmiento
Aporta nuevos colores a vallas de Santo Domingo
Durante el pasado mes de junio se desarrolló en un sector de Santo Domingo una propuesta de animación visual que contó con el atractivo de la diferencia, al proponerse utilizar las vallas de publicidad exterior Sarmiento con otros fines a los que generalmente se emplean, la motivación hacia el consumo.
Mirada nacional Miradaalarte.com participa en Arroba de Oro
El Portal miradaalarte.com se ha registrado como participante en el concurso Arroba de Oro 2006 en la categoria de arte. El certamen Arroba de Oro está destinado a premiar los sitos web que mejor contribuyen al desarrollo de la industria del internet en Latinoamérica, y en esta oportunidad especificamente a los sitios web Dominicanos.
El certamen está abierto a todas las organizaciones, compañías e individuos que hacen o poseen un sitio web. Cada encargado o dueño del sitio deberá inscribir su sitio y proporcionar la información solicitada entre el 5 de julio y el 20 de julio de forma gratuita y del 21 de julio al 14 de agosto en período de inscripción pagado a través de diariolibre.com.
Mirada nacional La pasión De Guillo Pérez traducida a un libro
D’ Guillermo Galería, que dirige Amalia Linares de Pérez, pondrá a circular la obra “Guillo Pérez. Su pasión por el color”, del crítico dominicano Candido Gerón, el próximo 30 de agosto, a las seis de la tarde, en el Hotel El Embajador.
Mirada nacional Arte, padres e hijos y vino
Reciente exposición colectiva de los artistas Omar Molina, José Terrero y Willy Pérez en la Enoteca de Vinos S.A., con motivo de la conmemoración del día de los padres. Los artistas expositores han seguido la tradición familiar en el arte como legado de sus padres.
Mirada nacional Casa de Teatro entrega premios literarios en su Xxxii aniversario
Cuba, España y Argentina obtuvieron todos los premios
Los premios literarios correspondientes al 2006, que tradicionalmente entrega Casa de Teatro cada año en su mes aniversario (julio), recayeron en escritores extranjeros. Sólo tres dominicanos obtuvieron menciones en cuento dentro de las doce que se otorgaron durante un acto en la institución, el pasado 31 de julio, que cerró un ciclo de conciertos, exposiciones y encuentros en “La Casa” de la Arzobispo Meriño.
Mirada internacional Arte y consumo en el MAC
Un grupo de artistas de la colección del Museo de Arte Contemporáneo de Puerto Rico (MAC), al igual que otros invitados, exhiben sus propuestas sobre el consumo hasta febrero de 2007
El Museo de Arte Contemporáneo de Puerto Rico (MAC) exhibe la primera parte de la muestra temática Objetos de gravamen y causa: interpretaciones contemporáneas sobre el tema de consumo.
La exhibición propone varios acercamientos e interpretaciones de artistas sobre los objetos de consumo que proliferan en su entorno. Entre los artistas se encuentran los que forman parte del MAC y algunos invitados.
Efemérides Efemérides de las artes
1) 27 de agosto de 1576
Muere Tiziano Vecellio, el artista más importante de Venecia y que fue nombrado, en consecuencia, pintor oficial de la República.
2) 13 de Agosto de 1608
Muere el escultor Juan de Bolonia (Giovanni da Bologna, llamado Giambologna). Ligado al Manierismo y directamente influido por Miguel Ángel. La belleza de sus esculturas entusiasmaba a los Medici.
Mirada a las galerias La Revista Caudal celebra su V aniversario
Con la presentación de los números 16 y 17, publicados durante el año 2006, en los que se incluyen un ensayo del célebre lingüista norteamericano Noam Chomsky y una entrevista con el filósofo español Fernando Savater la revista Caudal celebró su quinto aniversario con un acto en el forum Pedro Mir de la Librería Cuesta
Con cinco años de publicación ininterrumpida, la revista de arte, letras y pensamiento, dirigida por el escritor y profesor universitario Carlos Enrique Cabrera, ha integrado a sus páginas la ilustración de destacados artistas dominicanos y extranjeros, con lo que se convierte en una publicación que, aparte de su importante contenido, registra la gráfica contemporánea .
Efemérides Efemérides de las artes
1) 9 de julio de 1441 - Muere el pintor Jan van Eyck. Fundador del Ars nova. Muchas veces se le ha atribuido la invención de la pintura al óleo.
2) 15 de julio de 1606 - Nace Rembrandt Harmenszoon Van Rijn, pintor barroco holandés.
3) 15 de julio de 1609 - Muere el pintor Annibale Carracci. Creador del clasicismo, la importante escuela del Barroco italiano.
4) 18 de julio de 1610 - Muere el pintor Michelangelo Merisi, (Caravaggio). Creador del Tenebrismo, una de las escuelas más importantes del Barroco italiano. Su estilo influirá en artistas como Velázquez, Rembrandt.
5) 3 de julio de 1728 - Nace el arquitecto Robert Adam. Destacó por su convicción de que los interiores de un edificio y su decoración son el auténtico objetivo de la arquitectura.
Editorial Del TLC al valor del arte Yoryi y el Quai Branly
No entró en vigencia el primero de julio el Tratado de Libre Comercio entre Estados Unidos, Centroamérica y República Dominicana -DR-Cafta- como se esperaba. Agendas pendientes quedan por revisar en el país para que esto sea posible. Una de ellas toca el arte a través del derecho de autor y la propiedad intelectual. Un tema espinoso que hay que desbrozar con firmeza.
Los artistas han visto como se violan sus derechos con reproducciones de sus obras sin autorización previa, a pesar de los esfuerzos de organismos como la ONDA y la Ley 65-00, promulgada en el año 2000. En esta edición un artículo apunta las medidas que se sumarían a raíz del TLC y su repercusión en el mundo del arte.
Un vistazo ¿El arte dominicano cae en la sobrevaluación de precio divorciado de su calidad estética?
Gualberto Magallanes
Galerista
“Lo que hay es una subvaluación de muy buenos artistas, producto de una carencia de educación visual. En ese sentido todos tenemos la culpa de esta situación, los galeristas, los marchantes que mercadean la obra, incluso la crítica. Entiendo que la crítica debe decir, más allá de escribir un catálogo, la realidad y la verdad de la obra”.
Enriquillo Rodríguez Amiama
Artista
“Está subvaluado en relación al mercado internacional. Aunque hay obras que en nuestro contexto están sobrevaloradas en relación a su nivel de calidad. Se le da valor a un artista por la antigüedad en el servicio y por circunstancias del mercado, por coyuntura”.
Mirada nacional Los años 40, la década más expresiva de Yoryi Morel
El autor apunta que la creación de la Dirección General de Bellas Artes en esa época, que trae consigo la apertura de las escuelas de arte, dinamiza las exposiciones tanto en el país como en el exterior, en las que el artista santiagués jugó un rol relevante
En un editorial de “La Nación” (junio 25 de 1940) en donde se pondera el establecimiento de la Dirección General de Bellas Artes, se resalta como “evidente que hay en el país un vivísimo interés por el desarrollo de las manifestaciones del espíritu”, como es la creación artística. El editorial refiere las exposiciones de pintura que se han registrado en ese momento, varias de ellas de artistas extranjeros, residentes y transeúntes (George Hausdorf, Ángel Botello, Carlos Arvelo, Vela Zanetti, Manolo Pascual …) e igualmente exposiciones de autores criollos, entre ellos la primera muestra del alumnado de la Escuela de Arte que dirige Celeste Woss y Gil, quien figura entre los participantes de la Exposición de Bellas Artes que con motivo de la Segunda Conferencia Interamericana del Caribe, tiene lugar en el Ateneo Dominicano (Junio 1940). Se trata de una gran muestra que reúne obras de los precursores nacionales (Rodríguez Urdaneta, Navarro y Desangles); de artistas modernos (Yoryi Morel, Suro y la Woss y Gil), igualmente de extranjeros (Alloza, Junyer, Albert Rogers, Soloache, …).
Mirada nacional ARTE BARCELÓ en su tercera edición le faltó el impacto de años anteriores
Arte Barceló 2006, recién celebrada en el Barceló Hotel Lina, es un evento importante para el desarrollo del arte contemporáneo en el país. De hecho se le considera como la primera y única feria de arte en este género. El esfuerzo desplegado tanto por los ejecutivos del hotel - con el gerente general Bartolomé Mass a la cabeza- y la Asociación de Galerías de Arte de la República Dominicana, amerita apoyo y un aplauso por el atrevimiento de proponer un espacio alternativo y conjunto para instaladores, video-instaladores, perfomeros, galeristas y publicaciones de arte.
Mirada nacional Landings tres hace escala en el Centro León
Jóvenes artistas emergentes de México, Centroamérica y el Caribe participan en la muestra que se exhibirá en la sala de exposiciones temporales hasta el 3 de septiembre próximo
Landings es un proyecto itinerante que contará con un total de diez “aterrizajes” en importantes instituciones de América Latina, Estados Unidos y Europa y que actualmente hace su escala en el Centro León, en Santiago, en su tercera edición.
En el proyecto expositivo, donde se incluyen instalaciones y videos, participan jóvenes artistas contemporáneos de México, Centroamérica y el Caribe, algunos de los cuales estuvieron presentes en el acto de inauguración. La artista Patricia Castillo representa el país en este evento. El acto estuvo presidido por Lidia León, directora de la Fundación Eduardo León Jimenes; Eduardo Lama, embajador de Belice en República Dominicana; Rafael Emilio Yunén, director del Centro León; Joan Duran, curador de landings, y Angela García, gerente de servicios culturales del Centro León.
Mirada nacional El valor del arte contemporáneo
Existe un criterio para valorar el arte, sin embargo, en el país muchas veces éste se soslaya y se imponen precios en el mercado que no se ajustan al valor estético de la obra, expone la autora de este artículo, quien además alerta para que se establezcan urgentemente estos criterios
El valor del arte contemporáneo está ordenado por reglas generales en categoría de actores, en las que primero están los artistas como abastecedores del objeto del arte, los marchantes, los conservadores, los directores de museos, coleccionistas y, finalmente, los críticos y el público.
Entrevista Cécile Pozzo di Borgo: “El Museo Quai Branly es un gesto de apertura hacia el mundo no europeo”
"Siempre ha sido nuestro papel establecer y facilitar el vínculo de las instituciones francesas con República Dominicana, favorecer los intercambios y el diálogo en materia científica, política y cultural"
El Museo Quai Branly “más que un acto cultural es primero un acto político hacia los pueblos originarios para promover la diversidad cultural”, afirma la embajadora de Francia en República Dominicana, Cécile Pozzo di Borgo.
La diplomática subraya que para Francia la diversidad cultural es un tema prioritario y refiere la convención que celebró la UNESCO sobre el tema, en la que 150 países firmaron a favor de la multiculturalidad. Asimismo, narra que la idea de construir un museo de esta naturaleza provino del Presidente Jacques Chirac, con el objetivo de hacer un llamado al diálogo entre las culturas en momentos en los que se habla del “choque entre las civilizaciones” y la incomprensión entre las culturas. El museo, per se, es un espacio en el que se “dignifican” todas las civilizaciones y las culturas extraeuropeas.
Mirada a un museo En París las culturas dialogan entre sí
Con la apertura del Museo Quai Branly, el pasado mes de junio, el mundo podrá apreciar una magnífica colección de 300,000 objetos de Asia, África, Oceanía y las Américas en pleno centro de la Ciudad Luz
El Museo Quai Branly abre sus puertas en París en el preciso momento, cuando discursos enardecidos apuntan a choques entre las civilizaciones.
Mirada nacional El plagio y la piratería en el escenario del TLC
Los autores dominicanos, durante años, han visto impotentes como sus obras son reproducidas y plagiadas a pesar de que el país cuenta con la Ley 65-00 que prohibe estos actos y que fue promulgada el 21 de agosto de 2000, con la entrada en vigencia del DR-Cafta las sanciones alcanzan no sólo a los infractores sino al mismo Estado
Mirada internacional Expo Art Montreal en el viejo puerto de la ciudad
La ciudad de Montreal se prepara para celebrar el primer Festival Internacional Expo Art Montreal, del 10 al 13 de agosto próximo, en el que se exhibirán más de 600 obras de artistas nacionales y extranjeros.
Mirada internacional Buscando estrella del arte
Yourgallery.com es la galería en Internet abierta a los artistas de todo el mundo, sin importar su estatus y que tiene como objetivo descubrir “las futuras estrellas del arte”. El publicitario, coleccionista y marchante de arte británico Charles Saatchi creó este espacio que permite a los artistas presentar su obra junto a detalles biográficos y datos de contacto.
Saatchi, el genio publicitario detrás del llamado ‘Joven Arte Británico’ y fenómenos como el de Damien Hirst, hoy multimillonario gracias a sus tiburones y vacas en formol, pretende lograr en el terreno de las artes plásticas lo conseguido en el musical por el grupo ‘Arctic Monkeys’, según el diario The Guardian.
Este grupo saltó de la noche a la mañana al número uno de la lista de ventas del Reino Unido sin recurrir a los métodos tradicionales de lanzamiento gracias a su fuerte presencia en portales de Internet como MySpace.
Bernard Jacobson, uno de los marchantes de arte más destacados, afirma haber comprado ya varias obras gracias a ese portal de Internet, informa el periódico.
Según Jacobson, el portal es una idea “excelente” ya que le permite descubrir trabajos de artistas jóvenes que normalmente le pasarían inadvertidos porque está más centrado en los valores ya establecidos y no tendría tiempo para ir a los lugares donde trabajan.
Las ventas resultantes están libres de comisiones y algunos de los artistas que exponen su obra en ese portal afirman que hay marchantes que pagan hasta 150.000 euros por una obra sin verla directamente.
Al no existir restricciones para exponer, Jacobson reconoce que puede haber mucha paja entre el trigo pero, según él, al final la calidad prevalecerá.
Mirada internacional Botero rompe récord en subasta
El colombiano Fernando Botero ha marcado un nuevo récord en subasta con la venta de una pintura por dos millones de dólares. Los músicos (1979) fue adquirida por un marchante estadounidense vía telefónica en la subasta de arte Latinoamericano de Christie’s en 2.3 millones de dólares. Este resultado supera el anterior récord del artista de 1.5 millones de dólares, obtenido en 1992 por la venta de La Casa de las Gemelas Arias (1973), y mantiene a Botero como el artista latinoamericano vivo mejor cotizado en subasta.
Mirada a un museo Ezequiel Taveras pone a circular catálogo
Recientemente el artista Ezequiel Taveras exhibió sus obras en el Museo de Arte Moderno con gran aceptación de la crítica. Ahora recoge esta serie en el catálogo que acaba de publicar bajo el título de Ante la memoria, con el auspicio de la Secretaría de Estado de Cultura, el MAM y la Fundación Domínico Alemana. Durante la puesta en circulación se organizó un conversatorio con el curador de la exposición Amable López Meléndez, la crítica de arte Delia Blanco y el poeta José Antonio Bobadilla, la galerista Raquel Espinosa y el artista.
Mirada a un museo Viaje a México con Museo Bellapart
Como complemento al taller de Arte Latinoamericano que impartió la historiadora del arte Isabel Serrano Fuentes, el Museo Bellapart organiza un viaje a ciudad México para recorrer los museos más importantes de esa ciudad.
El viaje tiene un costo de US$1,250 dólares e incluye: pasaje ida y vuelta guía especializada por el circuito de Museos y sitios culturales de primera importancia. Asimismo, hospedaje en Hotel El Ejecutivo (4 estrellas), habitación doble, desayuno diario y transporte por la ciudad.
La salida es el 18 de julio y dentro de los lugares a visitar se encuentran las ruinas del Templo Mayor Azteca, la casa de Fida Khalo, Museo Diego Rivera y Rufino Tamayo, las pirámides de Teotihuacan, entre otros. El regreso está pautado para el 24 de julio.
Mirada nacional Chavoneros 2006 Una muestra del talento joven
Cuatro Estudiantes obtuvieron una beca completa para Parson’s School of Design. Ellos son Inek Abreu y Carlos Frank Then en moda; Josara González en Bellas Artes y Natalia Suárez en Diseño Gráfico.
Los egresados de la Escuela de Diseño Altos de Chavón exhiben sus trabajos en la galería de Casa de Chavón, en Santo Domingo, en los que revelan su joven talento creador.
Mirada a un museo El Museo de Arte de Ponce Una joya museística en el Caribe
Sin necesidad de atravesar el Atlántico, los caribeños podemos apreciar la pintura europea renacentista y barroca, las cuales forman parte de la colección de esta institución puertorriqueña
Una breve visita reciente a Puerto Rico nos ofreció la oportunidad de viajar al norte de la isla y descubrir una verdadera joya museística en el Caribe, el Museo de Arte de Ponce. Llama la atención su fachada sobria ajustada a los cánones de la arquitectura internacional de los años 50-60, que rompe con los esquemas arquitectónicos tradicionales ponceños. Imaginamos que no pocas voces de protesta se habrán levantado al momento de su construcción. Ya dentro del edificio se admira la gran escalinata curva que da acceso al segundo piso, donde se inicia el recorrido con un cierto orden cronológico en una museografía tradicional que presenta las obras por escuelas.
Mirada al cine Exposiciones recomendadas
Dos exposiciones individuales de artistas locales orientan el curso de las novedades recomendadas para el mes de julio. Se trata de las muestras de Iris Pérez y de José Perdomo, ambas de gran atractivo para los artistas e interesados de las artes. Además se mantiene en el MAM la individual Sur-El Sur de Pérez Celis, hasta el 25 de julio. Y también tenemos la oportunidad de recorrer, en el Museo Bellapart, Alrededor de la línea, conjunto de dibujos realizados con diversos medios por algunos maestros dominicanos que –insistimos- debe ser visitada por estudiantes de arte, artistas y amantes de las artes visuales, abierta al público hasta el 27 de julio. Debemos señalar que a menudo las exposiciones se inauguran a mediados de mes y por tan sólo dos semanas. Tan escaso tiempo de apertura nos impide incluir muestras interesantes entre nuestras recomendaciones mensuales. Tal es el caso de la exposición itinerante de carteles en torno a los derechos culturales, recién presentada en el Centro Cultural de España, estupendo conjunto pleno de creatividad, buen diseño gráfico y contenido.
Mirada a las galerias Inauguran galeria en el malecon center
La galería de arte Shanell, inauguró su nuevo espacio en el local 201 B, del Malecón Center, ubicado en la Avenida George Washington.
Con motivo de la inauguración se exhibieron obras de los más importantes artistas dominicanos tales como Yoryi Morel, Clara Ledesma, Luichy Martínez Richiez, Ramón Oviedo, Soucy Pellerano, José Perdomo, José Cestero, Silvano Lora, entre otros.
Mirada a un museo Las abstracciones de Daniel Bottero en el Museo de las Casas Reales
El artista argentino, residente en la ciudad de Nueva York, expuso recientemente en Santo Domingo
“Fieramente apocalíptico”, describe la crítica al artista argentino Daniel Bottero, quien expuso recientemente en el Museo de las Casas Reales un conjunto de sus pinturas abstractas. Según el crítico norteamericano Donald Kuspit es extraño pensar en la ciudad -como Buenos Aires, donde el artista nació, y Nueva York, en la que actualmente reside- como un lugar poético. Sin embargo, Botero revela poesía en la ruidosa vida urbana a través de sus obras.
Mirada a un museo Taller de teatro y artes plasticas para niños
Mirada a un museo Hora cero para el XXI Concurso de Arte Eduardo León Jimenes
La XXI edición del Concurso de Arte Eduardo León Jimenes renueva su reglamento de participación, subrayando la gran diversidad creativa que se produce en República Dominicana en el nuevo milenio. El nuevo reglamento del certamen, que arriba a sus cuarenta y dos años, incentiva la participación de los dominicanos de la diáspora y se celebrará en octubre de 2006 .
Mirada a un museo Enseñanza artistica para profesores
El Museo Bellapart ofrecerá el curso – taller de capacitación para docentes: Estrategias Didácticas para la Educación Artística, con el propósito de capacitar a los profesores de esta área y elevar la calidad y eficiencia de su trabajo. Este curso será ofrecido por las reconocidas historiadoras del arte, Lic. Isabel Serrano Fuentes y Dra. Paula Gómez Jorge, quien también funge como directora del museo.
Mirada nacional Talleres
EL MAM este verano ofrecerá un taller de Creatividad infantil para incentivar la creatividad de los niños por medio de la pintura. Con una duración de tres meses los horarios serán jueves de 3:00 a 5:00 p.m. y los sábados de 10:00 a.m. a mediodía. Los facilitadores son Lissette Mejía y Virgilio López. El costo es de RD$1,500.00.
Mirada a un museo La Ciudad Colonial
El recorrido puede incluir otro día la Ciudad Colonial. Caminar por ella es toda una aventura. ¿Cuántos alzamos la mirada en medio de nuestros apresurados pasos para apreciar los detalles de su arquitectura? Puede ser toda una agradable sorpresa. Su arquitectura nos traslada a tiempos inmemoriales y a los orígenes de esta ciudad no solo de Santo Domingo sino de América. La UNESCO la declaró Patrimonio de la Humanidad. En ella, por su valor histórico, se levantan importantes museos. iglesias y ruinas de conventos. Entre ellas, por supuesto, La Catedral Primada de América.
Entre los museos, localizados en su mayoría en la calle Las Damas, se encuentran el Museo de las Casas Reales, el Alcázar de Colón, el Museo Infantil Trampolín y la Fortaleza Ozama o Torre del Homenaje.
Las vacaciones escolares pueden ser un importante tiempo para poner en contacto a sus hijos con la historia y el arte nacional de una manera divertida y, por qué no, para que usted redescubra los museos que quizás no visita desde aquella lejana excursión escolar.
Por: Redacción Mirada al arte
Mirada internacional ¡HAY VIDA DENTRO!
SAN JUAN, PUERTO RICO. -“Es un llamado a prestar atención, a estar conscientes de que las cosas se desprenden de nosotros, que a veces las dejamos pasar sin saber siquiera que las tuvimos en nuestras manos”, son las palabras del artista uruguayo Guillermo Figoli, quien realizó una interesante exhibición de arte con el título Hay vida adentro. La muestra consistió en una serie de trabajos con papeles de uso cotidiano, tales como recibos y material publicitario que obtenemos a diario y solemos desechar. La misma fue organizada por Gretchelle Dilán, quien es la directora de la Galería Dilán y a la vez responsable de la organización de la próxima feria de arte que se realizará en Puerto Rico, durante el próximo mes de octubre, ARWI – 2006. La galerista dijo que su labor principal será contribuir al fortalecimiento del mercado del arte y a convertir Puerto Rico en el centro de dicho mercado en el Caribe.
Por: Redacción Mirada al arte
Mirada internacional Arte Dominicano presente en 11va. subasta de arte Puertorriqueño
SAN JUAN, PUERTO RICO -Uno de los eventos VIP que se desarrollaron en torno a CIRCA 2006 fue la 11va. Subasta de Arte Puertorriqueño, organizada por Alejandro Alfonso Romero. Con una gran concurrencia de galeristas y coleccionistas se subastaron 120 obras de artes. Entre los artistas dominicanos subastados estuvieron Silvio Ávila, Guillo Pérez, Juan Medina, Nina Cisneros, Pedro Ricart y Roberto Flores. La subasta fue realizada en los salones del Sheraton Old San Juan Hotel.
Por: Redacción Mirada al arte
Editorial Protagonistas las artes visuales
El género del arte que mantiene mayor dinamismo en República Dominicana son las artes visuales. Las dos principales ciudades del país han dinamizado su vida cultural con las constantes exposiciones en diversas salas de Santo Domingo y Santiago de los Caballeros. Ambas ofrecen una variedad que le permite a los amantes de las artes (artistas, galeristas, coleccionistas, críticos, curadores, estudiantes o simplemente interesados) elaborar sus propias agendas para deleitarse con toda su familia cada fin de semana.
Un vistazo ¿Cree que la Internet ha influido positivamente en las artes visuales?
Carlos Montesinos
Pintor
Definitivamente sí. Aunque aquí todavía no se siente mucho es una gran herramienta para promover el trabajo de los artistas y dinamiza el mercado del arte”.
María Angeles Gracia
Galerista
“Como todo tiene doble filo, el receptor lo puede ver como positivo o negativo de acuerdo a como cada quien es”.
Mirada nacional El clan Morel y Yoryi: precoz, íntimo y familiar
El historiador de arte sitúa al pintor santiagués en su entorno amiliar y local
Un ambiente de libros y lecturas formaba parte de la
cotidianidad de la familia suscrita a publicaciones periódicas europeas, las cuales atraían visitantes citadinos con los que se forma un círculo o peña dominguera.
Entrevista PÉREZ CELIS “no cometería el delito de repetir nada de lo que hice”
El artista argentino Pérez Celis (Buenos Aires, 1939) vive el momento. Esta actitud ante la vida quizás le ha servido para ser tan prolífico y producir una obra abierta en la que no teme introducir nuevos géneros, temas y tendencias, aunque siempre, como él mismo refiere que lo definió un crítico, sigue siendo Pérez Celis. Conocido mayormente como pintor, su producción de casi 50 años (comenzó a pintar a los 17) incluye esculturas, retratos y murales, y sus obras se pueden encontrar en importantes colecciones públicas y privadas como el Museo de Arte Moderno de Nueva York (MOMA), entre otros. Su arte, asimismo, ha sido reconocido y estudiado por críticos de renombre internacional.
Mirada al cine El arte se hospeda en el Barceló Hotel Lina
Una veintena de artistas intervienen las habitaciones del segundo piso del hotel para presentar sus propuestas al público a través de instalaciones, fotografías, videos y multimedia, junto a un conjunto de galerías dominicanas.
Mirada internacional CIRCA 2006 Puerto Rico Celebra su primera feria internacional de arte
Fue notoria la presencia de importantes galeristas dominicanos, quienes acudieron al evento con la finalidad de apoyar a sus hermanos puertorriqueños, entre ellos Mildred Canahuate, Juan Julio Bodden y Juan José Mesa, quienes representaban a la Asociación de Galerías de Arte de la República Dominicana (AGA). Ranier Sebelén, galerista dominicano radicado en San Juan, formó parte de la conceptualizacion de este evento en sus inicios que, sin lugar a dudas, fue una realidad.
Mirada nacional Las artes visuales también exigen control de calidad
La artista y crítico de arte señala algunas medidas que debe tomar en cuenta todo artista para garantizar un producto artístico presentable y perdurable en el tiempo.
Con frecuencia escuchamos comentarios que aluden a la falta de rigor en la consecución de la calidad integral de la obra de arte, como si ésta fuera una condición necesaria para la categorización de su producción. En realidad de lo que se trata es de dejadez, falta de visión y dificultad para entrar al mercado de hoy.
La obra de arte es un producto único e irrepetible –concepto que se sostiene aún en aquellos casos en los que es válido la multiplicación en tiradas o ediciones, como en la fotografía, el cine, el vídeo, el grabado, la cerámica y esculturas en metal fundido, entre otros. Como tal tiene un valor intrínseco innegable, ya se trate de un primer gesto capturado en un trazo sobre una superficie de papel o de la obra de un artista que utiliza el vídeo arte para desarrollar sus ideas.
Mirada al cine Exposiciones recomendadas
Recomendamos especialmente la visita al Museo Bellapart, la galería District & Co. y el Museo de Arte Moderno. Además se mantienen en exhibición muestras estupendas inauguradas en abril que, insistimos, deben ser visitadas.
Mirada nacional El Festival de Cannes en Santo Domingo
La Alianza Francesa de Santo Domingo expone los afiches de esta fiesta del cine internacional.
La Alianza Francesa de Santo Domingo expone Festival de Cannes, 20 años de afiches hasta el próximo 30 de junio. Con esta muestra los amantes del cine van a disfrutar de las “Palmes d’Or” de los últimos dos decenios, del 1985 al 2005. La muestra, asimismo, será complementada con proyecciones de documentales en español sobre realizadores y actores franceses tales como Eric Rhomer, Claude Chabrol, François Truffaut, Jean Eustache y Isabelle Huppert, informa una nota de la institución cultural.
Mirada a un museo Los museos son para el verano
Saque tiempo del sol y la arena y visite los museos con sus hijos, una importante fuente de entretenimiento y conocimiento.
Nuestro país es un verano eterno, pero no es hasta junio cuando de verdad lo reconocemos. Las vacaciones escolares no lo plantan en la cara y sentimos el sol de frente con una agenda que debemos llenar a los niños. Algunos se deciden por los campamentos, pero aquellos que no pueden ven como sus críos se pasan todo el tiempo en la casa ociosos o frente al televisor.
Editorial El autor y sus derechos
El artista de hoy se enfrenta a varios retos que trascienden la creación misma. Uno de ellos es defender su derecho como autor; un derecho que hasta hace poco, en nuestro país, carecía de respaldo legal y que con la promulgación de la ley 65-00, el 21 de agosto de 2000, dio el espaldarazo a los creadores que veían impotentes como sus obras (literarias, pictóricas, fotográficas, escultóricas…) eran reproducidas y utilizadas sus citas e imágenes sin permisos por desaprensivos que pescaban en río revuelto.
Un vistazo ¿Regalaría una obra de arte?
Angelina Oviedo Landestoy, Pedagoga
“Sí, claro que sí, si tuviera los medios económicos qué mejor regalo que una pintura. Aunque hoy, con la litografía, el arte tiende más a masificarse, pero aún deberían facilitarlo a la gente a través de cuadros en pequeños formatos”.
Gonzalo Parra, Periodista
“Lo regalaría siempre y cuando el destinatario tenga una visión amplia y disfrutara las expresiones artísticas”.
Mirada nacional El incipiente Yoryi Morel
Sus constantes excursiones, paleta en mano, por la ciudad y zonas campestres le permitieron asimilar por sí solo la luz de la realidad circundante.
A propósito del centenario del nacimiento del gran pintor santiagués este año, el historiador de arte registra las primeras exposiciones
del artista en el país y en el extranjero.
Mirada internacional La palabra callada de Fernando Varela
El artista uruguayo expone por primera vez en su país, en el Museo de Arte Moderno de Montevideo.
En su técnica Varela utiliza los desaparecidos tipos que usaba la prensa antes de la llegada de la tecnología para imprimir los signos que conforman una especie de sopa de letras en la que el público se sumerge para encontrar sus propios significados.
Mirada internacional Arte argentino en pantalla, videos por la identidad
El Museo de Arte Moderno presenta un conjunto de videos que ofrecen un panorama del arte electrónico argentino basado en ejes geográficos y poéticos que intentan comunicar un espíritu propio e incontestable, un clima que evoque una identidad en construcción.
Mirada internacional Alcalde convencerá a baronesa
España. El alcalde de Madrid, Alberto Ruiz-Gallardón, anunció que intentará convencer a Carmen Cervera de que el Museo Thyssen “sale ganando” con el polémico proyecto de reforma del eje Prado-Recoletos, al que la baronesa se opone rotundamente en defensa de los árboles que van a retirarse. Por el contrario, la presidenta regional, Esperanza Aguirre, ha insistido en que no consentirá “afecciones al arbolado” de la zona.
Mirada internacional Picasso, el más cotizado
El retrato Dora Maar au chat (Dora Maar con gato), del pintor malagueño Pablo Picasso, se vendió recientemente por 95.2 millones de dólares (unos 75 millones de euros) en una subasta organizada por la firma Sotheby’s en Nueva York. Su precio es el segundo más alto que alcanza una obra de Picasso, tras la venta en el 2004 (también por Sotheby’s en Nueva York) de Garçon à la pipe (Muchacho con pipa), por 104 millones de dólares (82 millones de euros).
Mirada internacional Concurso de Arte Eduardo León Jimenes en New York
Catorce obras galardonadas en ediciones anteriores del Concurso de Arte Eduardo León Jimenes conforman la exposición que inauguró el Centro León el pasado mes de abril, en M. R. Cohen Library del City University of New York (CUNY). La inauguración de esta exposición en Nueva York se hace a propósito de la convocatoria al XXI Concurso de Arte Eduardo León Jimenes, por lo que en la misma se presentaron las bases del certamen a celebrarse en Santiago, en octubre de este año. En esta edición las bases se abren para facilitar la participación de los hijos de dominicanos que posean otra nacionalidad.
Mirada nacional Francisco nader Arte latinoamericano exhibe en varios puntos de SD y en el extranjero
Francisco Nader Arte Latinoamericano realizó una serie de exposiciones a nivel nacional en el mes de abril que culminará con exhibiciones en el extranjero desde este mes de mayo hasta octubre de este año para promover el arte dominicano y caribeño. Bajo el título de Arte… Siempre arte. Tercera edición. Semana de artistas locales y latinoamericanos, el evento consistió en cuatro exposiciones colectivas en distintos espacios de Santo Domingo y cinco itinerantes en el extranjero. Los espacios, alternativos, sacaron el arte de las galerías y museos para llevarlo a los hoteles y restaurantes, una modalidad que adquiere cada vez más adeptos. En la muestra del país participaron más de 20 artistas reconocidos.
Mirada nacional LOS CREADORES, LAS LEYES Y LAS OBRAS DE ARTE: La Ley 65-00 y el Derecho de Autor en RD
Mirada nacional JORGE PINEDA Y CÁNDIDO BIDÓ: Dos artistas y tres preguntas
Bajo la legislación existente actualmente sobre Derecho de Autor en República Dominicana, ¿siente usted una mayor protección legal sobre el derecho que le compete a explotar comercialmente sus obras o piensa que determinadas galerías y publicaciones artísticas podrán hacer uso total o parcial de imágenes de sus obras sin que usted pueda reclamar beneficios económicos por el uso sin su autorización de las imágenes que se desprenden de sus obras?
Jorge Pineda. No conozco en detalle la legislación, quizás porque estoy esperando que me roben para poner candado. Pero evidentemente el hecho de saber que existe nos produce una sensación de tranquilidad que los artistas agradecemos.
Cándido Bidó. Creo y doy testimonio de que sí hay mayor protección legal sobre el derecho de autor (ya sea por uso de imagen, falsificaciones, etc.) en la justicia y a nivel de empresas, galerías y publicaciones. Va caminando, todavía no vivimos en un país donde se respeten los derechos propios como artista plenamente; pero ya se va haciendo conciencia de la ley 65-00.
Mirada al cine Exposiciones recomendadas
Los motivos para visitar una exposición pueden ser tan variados como los propios interlocutores. Algunos asisten porque conocen al o los artistas involucrados. Otros lo hacen motivados por la promoción que han visto o escuchado. Unos cuantos se inclinan al coleccionismo como inversión de valor y realizan recorridos frecuentes por las galerías y museos con la finalidad de identificar posibles adquisiciones para el fortalecimiento de sus colecciones. Muchas personas concurren a una exposición atraídos por el poder de comunicación y transformación social del arte. Mientras que para los artistas, críticos y estudiantes de arte, la visita a las exposiciones es un recurso imprescindible para su formación y actualización en torno al quehacer artístico pasado y presente. Sea cual fuere su motivación iniciamos esta columna con las recomendaciones de exposiciones artísticas que, a nuestro juicio, merecen una visita aunque las cualidades museográficas varíen de una a otra.
Mirada nacional La obra de arte no muerde
Sorprenda a su madre con una obra de arte, un bien cultural imperecedero y que gratifica el espíritu, además de una fuente de inversiónMayo es el mes de las lluvias, pero indiscutiblemente que su llegada nos anuncia que es hora de pensar en el mejor regalo para las madres. Por lo general, muchos acuden a los enseres domésticos, cada vez más odiados por las madres modernas que los asocian a la esclavitud de la cocina y de la casa. Otros regalan libros, prendas de vestir, viajes y hasta promesas… Cualquier decisión es válida porque parte de la experiencia individual de cada uno. Pero ante la variedad de ofertas no está de más incluir en la lista de regalos una obra de arte (pintura, dibujo, fotografía, escultura…), un bien cultural imperecedero y que gratifica el espíritu, además de una fuente de inversión.
Mirada al cine La Zoología fantástica de Francisco Toledo
La obra de Toledo tiene su base, también, en la tradición de su natal OAXACA, en la que las leyendas e historias de su comunidad juegan un rol importante en sus imágenes.
Acuarelas y tintas con la fuerza de un maestro que ha sabido ligar la tradición y la contemporaneidad.
El maestro mexicano Francisco Toledo (Oaxaca, 1940) muestra su Zoología fantástica, en el Museo de Arte Moderno, inspirada en el imaginario zoológico del escritor argentino Jorge Luis Borges, con motivo de la recién celebrada IX Feria Internacional del Libro, que tuvo a Argentina como país invitado.
Mirada al teatro CONCIERTO DE GANADORES VAN CLIBURN 2006: Un acontecimiento musical a cargo de tres jóvenes virtuosos
En el año 2005, durante la duodécima edición del prestigioso Concurso Internacional de Piano Van Cliburn, celebrada en Fort Worth, Texas, los participantes Alexander Kobrin, Joyce Yang y Sa Chen, recibieron elogios de parte de la prensa especializada estadounidense por sus extraordinarias interpretaciones a lo largo del certamen. No se equivocaban los críticos y comentaristas, pues el 5 de junio de ese mismo año, los nombres de los tres pianistas eran dados a conocer como ganadores de las medallas de oro y plata y del premio Cristal, respectivamente.
Mirada internacional ALEJANDRO SANZ de cantante a fotógrafo
El artista español exhibe sus fotografías en el Nuyorican Poets Café de Nueva York junto a la pintora venezolana Ana Blanco.
El cantante Alejandro Sanz extiende su talento creativo a la fotografía, con una muestra que inauguró en Nuyorican Poets Café, en la ciudad de Nueva York bajo el título de Indígena/Imágenes.
El artista español exhibe sus imágenes con la pintora abstracta venezolana Ana Blanco, quien explicó a EFE que, “cuando el año pasado decidí preparar una exposición benéfica, estaba en España y le propuse a Alejandro, a quien conocía de mi época de periodista, exponer sus fotografías en esta exhibición, y aceptó”.
La exposición se compone de cuatro fotografías, elegidas entre las 61 que tomó Alejandro Sanz durante la gira mundial de ‘No es lo mismo 2004’ –denominadas Fotos de Ida y Vuelta–, acompañadas de un grupo de cuatro pinturas abstractas realizadas al óleo por Blanco.
Mirada a un museo Maestros del dibujo alrededor de la línea
El Museo Bellapart reúne a grandes maestros en una exhibición de dibujos de su colección que muestra por primera vez en su conjunto y revela la evolución de este género en el arte dominicano.
Alrededor de la línea. Colección de dibujos del Museo Bellapart (1898-1993) es una muestra exquisita en la que a través de 200 dibujos se percibe una panorámica del desarrollo del dibujo durante un siglo.
Maestros como Jaime Colson, José Gausach, Eugenio Fernández Granell, Abelardo Rodríguez Urdaneta, Celeste Woss y Gil, Jacinto Gimbernard, Clara Ledesma y Eligio Pichardo, hasta los más contemporáneos como Domingo Liz y Aquiles Azar conforman esta exposición que por primera vez reúne a todos estos grandes artistas y en la que Bellapart muestra su magnífica colección en este género.
Mirada nacional Museos dominicanos celebran su día Internacional
El 18 y 19 de mayo el Museo Bellapart y el Centro León, como miembros del Consejo Internacional de Museos (ICOM), realizan actividades.
Los Museos y los Jóvenes fue el tema que eligió este año el Consejo Internacional de Museos (ICOM) para celebrar el Día Internacional de los Museos el 18 de mayo. Instituciones culturales dominicanas como el Centro León y el Museo Bellapart realizarán actividades para celebrar este día, como miembros de esta organización que acoge a museos y profesionales del área y que funciona, también, como órgano consultivo de la UNESCO. El 18 de mayo, desde las 10:00 a.m. a las 5:00 p.m., el Centro León abrirá sus puertas a todos los jóvenes para que visiten las exposiciones permanentes (Signos de Identidad, Génesis y Trayectoria y Huella y Memoria) y la Mediateca en compañía de los especialistas de la institución, de manera gratuita.
Mirada a las galerias Arte en la IX feria internacional del libro santo domingo 2006
Zoología fantástica de Francisco Toledo
A partir de la simbología precolombina y las ilustraciones de Fray Bernardino de Sahún, el reconocido pintor mexicano Francisco Toledo desarrolla su propio discurso gráfico, el cual presenta bajo el título de Zoología fantástica en el Museo de Arte Moderno, en el marco de la IX Feria Internacional del Libro. Asimismo, como homenaje a Borges, crea su bestiario personal con criaturas míticas como centauros y sirenas.
Mirada al teatro Las distintas caras del día Internacional del Teatro
Los teatritas del mundo celebraron el pasado 27 de marzo, en RD se realizaron desfiles, presentaciones y anuncios importantes para el desarrollo de este arte tan de capas caídas en los últimos años.
El día del teatro, el pasado 27 de marzo, en República Dominicana contó con varias actividades y celebraciones de los teatristas. Ese día y con gran expectativa del público teatral, el Secretario de Cultura, José Rafael Lantigua, anunció los proyectos de este año en ese renglón.
El anuncio del secretario de Cultura incluyó la terminación y remodelación de varias salas, como la de Bellas Artes y Villa Juana en Santo Domingo y el Centro de Cultura de Santiago, Teatro Don Bosco de Moca, Teatro de las Escuelas de Bellas Artes de San Juan de la Maguana, Teatro de Juana y la Vega. Asimismo, la celebración del Festival Internacional de Teatro que estará a cargo del dramaturgo Reinaldo Disla. De igual modo, informó que la Escuela Nacional de Teatro se avendría a nuevas reestructuraciones necesarias y el envío de jóvenes becados para estudiar en academias de España y Argentina, entre otros. El mensaje por el Día Internacional del Teatro lo redactó el actor Angel Haché y la veterana Flor de Bethania Abreu lo leyó. El mensaje concluye diciendo: “Una posibilidad de crear un nuevo público es sensibilizar teatralmente a los niños y niñas en los planteles escolares. Tarea que le corresponde a los gobernantes de países de poca educación cultural”.
Mirada nacional Grupo León Jimenes presenta los volúmenes V y VI de Memoria de la Pintura Dominicana
La publicación, autoría de Danilo de los Santos, forma parte de la Colección Centenario.
Los volúmenes V y VI de la obra “Memoria de la Pintura Dominicana”, de la autoría del historiador y crítico de arte Danilo De los Santos, están disponibles al público luego de que fueran presentados durante un acto en el que participaron artistas, personalidades vinculadas al arte y la cultura, y ejecutivos de Grupo León Jimenes.
En la obra, De los Santos traza la trayectoria evolutiva de la expresión pictórica nacional y establece interrelaciones entre la pintura y otras manifestaciones de las artes como la escultura, gráfica, fotografía, arquitectura, literatura y música. La obra completa estará compuesta por ocho volúmenes de carácter enciclopédico.
En su presentación, el antropólogo y escritor Marcio Veloz Maggiolo calificó la obra no como un proyecto de pura crítica de arte sino como un proyecto de crítica estética histórica y contextual. A la vez que destacó que, desde la aparición de los primeros cuatro volúmenes, la obra va hacia la concepción de la cultura como necesidad de lo cotidiano, como parte de una expresión vital, y en tal sentido enraíza en lo histórico.
Mirada a una coleccíon El retrato: un recorrido histórico por la fotografía
El Centro León expone una selección de la colección de fotografías del Instituto Valenciano de Arte Moderno (IVAM) que revela el devenir en los últimos 150 años de este arte.
No siempre se tiene la oportunidad de apreciar en la República Dominicana una exposición tan completa como la titulada “El Retrato en la Colección de Fotografía del Instituto Valenciano de Arte Moderno (IVAM)”, conformada por un centenar de obras entre las que se destacan las realizadas por toda una serie de nombres claves que hoy son considerados como maestros de la creación fotográfica internacional.
En esta ocasión “El retrato en la colección de fotografía del IVAM”, recientemente presentado en Madrid, tiene la particularidad de que integra a su conjunto de obras una exposición antológica del destacado artista del lente valenciano Gabriel Cualladó que acaba de exhibirse en Nueva York, excelente coyuntura que dada la cercanía geográfica y afinidad temática con el resto de las obras permitió complementar el escenario originalmente diseñado.
Mirada al cine Persistencia, un poema visual en la pintura de Persio Checo
En la crítica se apunta un nuevo discurso estético en la obra del artista que con su octava individual inaugura una muestra itinerante en el Museo de las Casas Reales, Plaza de la Cultura de Bonao, Casa de Arte, en Puerto Plata, y el Palacio Consistorial de Santiago.
Hablar de Persio Checo es cabalgar en el tiempo y sentarnos en la sombra del pasado; es remover los cimientos del recuerdo juvenil que revela nuestros anhelos de reunirnos cada domingo entre los agigantados árboles de Casa de Bastidas que una vez pretendieron dialogar con el arte pero los enmudecieron. Fue allí, en Casa de Bastidas, ¡triste Bastidas!, donde se encendió la llama creativa del autor de los rostros desgarrados y libélulas apacibles que volaron tras los sueños magentas y las noches del Caribe, del Atlántico, de los mangles….
Mirada nacional La curaduría en la balanza
La crítica extiende su reflexión a la región caribeña y evita referirse únicamente al país, donde la curaduría es “juzgada por unos como pobre, escasa, si no incompetente -fue la posición de la muestra “Curador Curado”-, reivindicada por otros, a título institucional o independiente, como la especialidad del momento"
La curaduría es a menudo impopular. A pesar de que su etimología y su significación corriente se refieren a acciones y hechos positivos: recobrar o devolver la salud, o preservar y administrar bienes, en el arte la curaduría y el curador no suscitan la misma confianza. Sin embargo, existe cierta similitud entre la acepción usual y el término concerniente a la selección de obras y de artistas para determinada propuesta.
Mirada nacional Los textos literarios de María Ugarte
El Banco Central puso a circular la obra Textos literarios, autoría de Doña María Ugarte, durante un acto que contó con la participación del gobernador de esa institución, Héctor Valdez Albizu, y en la que el funcionario resaltó sus aportes en los campos del periodismo, la investigación histórica, la enseñanza y la literatura.
El director del Departamento Cultural del Banco Central, José Alcántara Almánzar, ponderó la nueva publicación de la autora que recientemente obtuvo el Premio Nacional de Literatura.
La presentación de la obra estuvo a cargo de la escritora Jeanette Miller.
Por: Redacción Mirada Al Arte
Mirada nacional Arte en Santo Domingo Este
El artista Oscar Abreu ha decidido desplegar también sus energías como gestor cultural y abre Ozamarte, Centro de Arte Contemporáneo. Un espacio para la exhibición, promoción, educación e investigación de las artes visuales en una zona de la ciudad en la que no existían este tipo de propuestas y con el que sin duda se inaugura un nuevo circuito de instituciones de arte en la ciudad.
Mirada nacional Mudic celebra décimo aniversario
Con una gran exposición colectiva de dibujos en pequeños formatos y un variado programa de actividades, el Museo del Dibujo Contemporáneo MUDIC celebró el décimo aniversario de su fundación, desde el pasado mes de marzo.
En la muestra participan aproximadamente cincuenta artistas, consagrados, jóvenes y emergentes, y reúne unos 250 dibujos realizados sobre papel en formatos de 6 x 6 ½ pulgadas en muy variados estilos, técnicas y contenidos. La exposición, auspiciada por la Fundación de Arte Arawak, es una especie de festival de dibujos.
Mirada internacional GaleriA Lyle o. Reitzel participa en “Merrill Lynch Arteamericas 06”
La galería de arte contemporáneo Lyle O. Reitzel participó por tercer año consecutivo en la cuarta entrega de la principal feria de arte de América Latina “Merrill Lynch Arte Americas 06”. A este evento asisten 50 de las mejores galerías de 18 países de Las Américas, España y Francia, presentando el trabajo de más de 200 artistas consagrados y emergentes desde el pasado 3 hasta el 6 de marzo en el Coconut Grove convention Center de Miami.
La galeria Lyle O. Reitzel presentó una sólida colección de obras inéditas con la participación de figuras de relieve internacional como los maestro de origen cubano Luis Cruz Azaceta y José Bedia, cuyas obras se encuentran en los más importantes museos de New York.
Mirada internacional Presencia del arte dominicano en la Gran Manzana
José Perdomo, Amaya Salazar, Enriquillo Rodríguez Amiama y Fernando Ureña Rib debutan en The Pavilion.
Un nuevo ingrediente tuvo la feria Artexpo Nueva York 2006 con la inclusión de The Pavilion, a través del cual ochenta galerías internacionales debutaron en uno de los espacios más importantes donde se dan cita cada año coleccionistas, decoradores, arquitectos, marchantes y público en general para apreciar y adquirir obras de arte originales en todas las categorías.
De República Dominicana participó la galería de arte Mesa Fine Art con los artistas José Perdomo, Amaya Salazar, Enriquillo Rodríguez Amiama y Fernando Ureña Rib. Del país también expuso Cándido Bidó, Mirna Ledesma y Cristóbal Rodríguez.
La muestra de los artistas dominicanos fue centro de atención por miles de visitantes que visitaron la feria desde el 2 al 6 de marzo en el Jacob Javit’s Center. Se estima que más de 45,000 personas asistió durante esos días al centro de convenciones.
ArtExpo está considerada como una de las más grandes del mundo y en la que participan miles de artistas representados por 500 galerías que exponen con el mayor volumen de ventas.
Por: Redacción Mirada Al Arte
Mirada internacional LAS FERIAS INTERNACIONALES DE ARTE: una vía rápida para el posicionamiento de nuestros artistas
Es notorio el crecimiento del turismo que llega a la ciudad con la única finalidad de asistir a dichos eventos –muchos de ellos con un nivel adquisitivo que no les tiembla el pulso al firmar un cheque de cientos de miles de dólares por una obra de arte–
A lo largo de todo el año se celebran un gran número de ferias de arte en todo el mundo. Miles de artistas representados por cientos de galerías exhiben sus obras en grandes exposiciones donde predomina una tendencia contemporánea.
Mirada nacional YORYI MOREL en la coyuntura moderna y nacional del Caribe
Una visión general e histórica del arte caribeño, en la que el pintor santiagués representa la “voz visual de un nacionalismo de tierra adentro”
El Caribe es una realidad diferenciada frente a otras zonas americanas. Germán Arciniegas la considera históricamente “Nuestro primer continente” porque aquí comenzó a funcionar la extensión del mundo Occidental, apareciendo un gran número de nuevas instituciones, de fenómenos nuevos, entre ellos el cimarronaje, la hibridización multirracial, la neoafricanidad mulata y la libertad antiesclavista. Sin embargo, el Caribe es una región marginada por el prejuicio europeo, por el prejuicio de los americanos de tierra firme (gringos y latinos), y además ofrece auto-exclusiones persistentes entre sus países isleños y costeros, resultado de la antigua trama colonial y del neocolonialismo imperante desde el siglo XX.
Un vistazo Un vistazo
“Nunca hablábamos por hablar; nos centrábamos en la técnica, en nuestra obsesión por la ordenación del espacio. Siempre fue un artista muy solidario con sus compañeros, muy atento a la obra de otros artistas”
Juan Genovés, a propósito de la exposición de 49 destacados artistas en homenaje a Chillida en el Guggenheim, en Bilbao.
“En este mundo donde tanta gente está atrapada en el chat, el teatro es para mí ese paréntesis, ese espejo donde el teatrista comprometido con la realidad, refleja a la sociedad, lo que le duele, lo que lo moviliza".
Lorena Olivo, actriz
Editorial Las ferias de arte: una herramienta clave en los tiempos de hoy
Las artes visuales se están imponiendo en relación a otros géneros del arte. Si observamos las agendas en los diversos medios nos percatamos de las constantes y sucesivas actividades en este renglón. Una de ellas lo constituyen las ferias de arte internacionales, cuyo propósito es permitir a la galerías promocionar a sus artistas y crear una marca con su nombre y estilo estético; así como permitir la construcción de una red mundial para ellos y fomentar el intercambio comercial entre sí, potenciando al máximo las relaciones con los medios de comunicación.
Mirada internacional El camino hacia París. Un recuento de los artistas dominicanos
Francia ha sido y sigue siendo, para los intelectuales y artistas dominicanos, una tierra soñada e idealizada por sus referencias culturales e históricas, un puerto de creación y libertad, en el que algunos han anclado su destino
El camino hacia París fue abierto por artistas como el maestro Jaime Colson, y el escultor y pintor Luichy Martínez Richiez. Este último residió por algunos años y desarrolló allí su formación académica.
Posteriormente, Silvano Lora, en los años 60, se traslada hacia un exilio político que, indudablemente, tiene consecuencias en la obra de este artista.
Lora, en sus diversas estadías, se integra en el movimiento ideológico del Partido Comunista Francés, que en aquellos años alcanza casi un 22% de escaños en las elecciones y representa una fuerza dentro del pensamiento ético y estético de las corrientes de los intelectuales y artistas franceses, teniendo distinguidos miembros como Picasso, Aragón, Pignon y Eluard.
Entrevista Stephen Kaplan: “El concepto global del diseño es una realidad cotidiana en Chavón”
Por: Zaida Corniel / Fotos: Ricardo Rojas
A la hora de evaluar la incidencia de los artistas y diseñadores dominicanos en el mercado internacional, indudablemente que la Escuela de Diseño Altos de Chavón jugará un papel protagónico. Una institución que, bajo la sombrilla de la Fundación Centro Cultural Altos de Chavón, ha graduado a más de mil estudiantes entre dominicanos y extranjeros, muchos de los cuales hoy se desempeñan en importantes firmas de la industria de la moda, el diseño gráfico y las artes visuales, tanto en República Dominicana como en el extranjero.
Su rector, Estephen Kaplan, ha estado al frente casi desde sus inicios, en 1983, por lo que conoce a cada uno de sus egresados que conforman cuasi una familia. Su reto, sin embargo, ha sido mantener “todo vibrante y fresco”, dice. Y así ha sido. A las carreras que conforman su primer currículo –Diseño de Modas, Diseño de Interiores, Diseño Gráfico y Bellas Artes/Ilustración– ahora se integrará, y acorde con los tiempos de hoy, el Diseño Digital y la Animación. El tiempo no se detiene en la Escuela de Diseño Altos de Chavón y en su apacible entorno que recrea una villa mediterránea del siglo XVI, en La Romana, se forman los jóvenes que hoy influyen y estarán influyendo el mundo del diseño.
Mirada a un museo Presencia dominicana en el Museo de El Barrio
Julián Zugazagoitia, director de la institución que acoge el arte latinoamericano en NY, explica cómo han conformado su colección y la incorporación de más arte dominicano a raíz de la reciente exposición que hicieran en el Centro León con VOCES y VISIONES, una selección de su colección permanente.
Mirada al cine José Bedia, Recrea imaginario liliputiense en obras recientes
La crítica desmenuza el singular universo bediano a propósito de la exposición del artista cubano en el MAM y su visita al país, donde
sostuvo un encuentro con el público en el que explicó sus motivos
y su iconografía.
Por: Myrna Guerrero / Fotos: Ricardo Rojas
En el universo de José Bedia las percepciones de los mitos, los rituales, las experiencias y la realidad se transmutan para crear un corpus liberador e intrigante a la vez que satírico y rebelde.
Mirada a una coleccíon El Retrato en la Colección de Fotografía del IVAM
Una selección de la colección fotográfica del lnstituto Valenciano de Arte Moderno que recorre la historia de este arte del lente.
El Centro León exhibirá, en su Sala de Exposiciones Temporales, un centenar de obras de grandes maestro del arte fotográfico
pertenecientes a la importante colección del Instituto Valenciano de Arte Moderno.
Mirada nacional María Ugarte recibe Premio Nacional de Literatura
A sus 92 años, la investigadora María Ugarte recibió el Premio Nacional de Literatura 2006, que otorga la Fundación Corripio y la Secretaría de Estado de Cultura, por su labor dentro de la investigación y el periodismo cultural. Crítica de arte, periodista e historiadora, ha realizado importantes aportes sobre los monumentos coloniales en República Dominicana y se le considera la mentora del grupo de poetas de la Generación del 48, cuando les dio espacio y seguimiento a los jóvenes escritores en su sección Página Escolar que coordinaba en el diario El Caribe, en el que luego dirigiría su suplemento cultural.
Alumna de Antonio Machado, compañera de pupitre del filósofo Julían Marías, cuando estudiaba Filosofía y Letras (especializada en Ciencias Históricas) en la Universidad Central de Madrid, María Ugarte llegó al país en el año 1940 huyendo de la guerra y la dictadura franquista como lo hicieron muchos de sus compatriotas.
“Honrándola sentimos que honramos a toda esa legión de emigrantes españoles que llegaron a nuestro país”, expresó el secreatrio de Cultura, José Rafael Lantigua, durante el acto de premiación, en la sala Eduardo Brito del Teatro Nacional.
Mirada internacional Arco ante nuevos retos y una nueva directora
La Feria Internacional de Arte Contemporáneo de Madrid, ARCO, cerró su 25ª edición con un aumento del 13% en el porcentaje de ventas y la aparición de un tipo de coleccionista joven que compra arte emergente.
Arco está en una situación preocupante por la competencia de las otras ferias, afirmó su nueva directora, Lourdes Fernández. La historiadora del arte, quien sustituye después de 20 años a Rosina Gómez Baeza, hizo estas declaraciones en una entrevista que le hiciera el diario El País, ante el cual expuso la situación actual de una de las ferias más importantes del mundo aunque se cuidó de revelar detalles de su próxima gestión por el momento.
“Más que ver en qué situación se encuentra Arco, mi reflexión pasa por ver en qué situación se encuentra el mundo. Vamos a ver qué pasa en Europa, que pasa en Latinoamérica, qué es lo que realmente ha variado. Han cambiado las formas de relación entre países, la cultura, los modos de producción del arte contemporáneo y también el panorama artístico en general. Y Arco se tiene que adaptar a este nuevo panorama”, expresó la historiadora de arte.
Lourdes Fernández trabajó un año en el Museo d’Orsay de París, pero su carrera se ha orientado hacia el sector comercial, primero en la galería Malborough de Madrid, en donde trabajó entre 1988 y 1994, y después en la galería DV de San Sebastián, desde 1994 a 2003. Su mayor proyección la consiguió, sin embargo, como coordinadora de la quinta edición, celebrada en San Sebastián, de la Bienal Europea de Arte Contemporáneo.
Mirada internacional Siglo XX, El arte ante una nueva realidad
La ciencia y los fenómenos sociales influyen el lenguaje de los artistas de la pasada centuria, quienes buscaban obsesivamente la libertad y replanteaban su entorno.
Mirada al teatro María Castillo: “He contaminado todo”
La actriz y directora de la compañía estatal abre el telón para exponer la situación del teatro
Por: Zaida Corniel / Foto: Ricardo Rojas
A sus 60 años la Compañía Nacional de Teatro se encuentra hoy con la férrea voluntad de su directora María Castillo, quien rescató sus álbumes humedecidos por el tiempo y la madera podrida que estaban sobre ellos en el sótano de Bellas Artes y se propone armar las piezas de este rompecabezas del que a veces vemos algunas imágenes difusas y que ella recuerda desde sus años de estudiante en la Escuela de Arte Dramático.
Mirada nacional Perspectiva del mercado del arte dominicano
Por: Juan José Mesa
La estabilidad económica que se percibe en la República Dominicana favorece el desarrollo del mercado del arte dominicano, que comienza a perfilarse como una herramienta importante, no sólo para proyectar una imagen más de nuestro país, sino para constituirse en un renglón que aporte divisas a través de la exportación de bienes culturales. Nuevos espacios y formas de comercialización comienzan a proliferar, los cuales sin lugar a dudas traen consigo una evolución sistemática que obliga a los actores principales del mercado, es decir artistas y galeristas a recurrir al estudio, incorporar tácticas y nuevas estrategias para atraer a los coleccionistas e inducirlos a la compra de obras de arte.
Mirada internacional Inocultable presencia de los artistas Dominicanos en Nueva York
Una visita reciente de la historiadora del arte a Estados Unidos
le permitió confirmar que ya no es sólo pertinente hablar de una mayor presencia de lo dominicano en el mundo artístico de la Gran Manzana y de Nueva Jersey, sino del valor de sus propuestas estéticas en el discurso artístico contemporáneo
Editorial Una ventana al mundo
El mundo del arte está en constante movimiento y cada cierto tiempo evoluciona la manera de difundir la obra de los creadores hacia el público. Concientes de los cambios experimentados en una sociedad donde la información circula por canales diferentes a los tradicionales, mirada al arte ha renovado el modo de llegar a quienes se interesan por el arte y la cultura. Esta revista, hoy de alcance restringido, se abre al mundo y al futuro a través de la Internet, para promover el arte dominicano en la red de redes. www.miradaalarte.com es el primer portal de arte latinoamericano y se ha realizado en la República Dominicana.
Mirada al cine Cuatro propuestas visuales de gran alcance en el MAM
Por: Redacción Mirada al arte.
Foto: Ricardo Rojas
El año empieza y el Museo de Arte Moderno propone a los visitantes cuatro importantes exposiciones con artistas de renombre internacional que no deben ni pueden pasar desapercibidas.
Mirada al cine KING KONG un antiguo relato moderno
Por: Mario Núñez
Hay historias que se repiten, relatos que perviven en la mente del espectador a fuerza de reposiciones, algunas más logradas que otras, pero en definitiva, el remake es un modo de actualización de cierta mitología propia de la industria del cine. Hay, por supuesto, el interés mercurial lato, que orienta en gran medida a los productores de cine, pero interesan, en este caso, las motivaciones menos evidentes que permiten la vigencia de un relato en el tiempo.
Mirada nacional Más sobre riesgos y seguros en las obras de arte
y recuperado días después por la policía.
Por: Ramón Omar Alma.
A raíz del reportaje que mirada al arte publicó en su edición pasada sobre el seguro en las obras de arte un lector ligado al mundo de los seguros quiso hacer algunas puntualizaciones detalladas que consideramos atinadas para enriquecer la información anterior y guiar a los lectores.
Mirada internacional El paraíso de Mayobanex Vargas
Sensual, onírica, de impecable factura lineal, así se podría describir la muestra reciente de Mayobanex Vargas en la Embajada de Francia.
Por: Redacción Mirada al arte.
Foto: Ricardo Rojas
En Las estaciones del paraíso el joven artista continúa mostrando su predilección por las formas femeninas y los ambientes surrealistas, en los que el mundo animal tiene un significativo protagonismo, siendo la mariposa uno de los elementos recurrentes.
Mirada internacional Mesa Fine Art en Artexpo new york
Desde el 2 al 6 de marzo en el Jacob Javits Center. Del país participan Amaya Salazar, Fernando Ureña Rib, José Perdomo y Enriquillo Rodríguez Amiama
coleccionistas de arte.
Por: Redacción Mirada al arte.
Artexpo New York se celebrará del 2 al 6 de marzo en el Jacob Javits Center, en la ciudad de Nueva York, con la participación de más de 500 galerías del mundo, conjuntamente a las publicaciones de arte más importantes, galeristas, marchantes, arquitectos, decoradores y público en general.